フランスで の MA学位

フランスで の 37 の ベスト 文学修士 (M.A) 2016/2017 を探す

MA

修士号は博士課程の資格よりも汎用性があり、専門的、学術幅広い用途を持っている。米国教育省によると、マスタープログラムの3つのタイプは、研究、プロフェッショナル、および端末が存在する。最も人気の修士号タイプは芸術のマスター(MA)と件名フィールドの混合物中の理学修士(MS)である。

多くの学生が学士号の完了時に芸術のマスターとして知られている研究の上級コースを追求することを選択。人文科学のトピックの広い範囲で利用できる、この高度な学位は、学生に自分の好みの主題の知識を拡大する機会を提供しています。パートタイムの研究はまた、入手可能であるが、典型的には、これらは、1〜2年でフルタイムで完了することができる。

フランスは、その優れた結果指向の高等教育の学習のために、経済の面で最高のパフォーマンス20カ国の中で、現在です。大学のコースのほとんどはフランス語の言語で提供されています。フランス60公共および100私立大学があります。

フランスで の 人気の 文学修士プログラム 2016/2017 今日から始める

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外交と国際法における芸術のマスター

The American University of Paris
キャンパス 全日制課程 1 年 September 2016 フランス パリ

外交と国際法でAUPのマスターズは、実世界のソリューションを開発するためにあなたを準備するために、各規律のそれぞれのツールを使用して、具体的な成果を達成することを目指しています。 この学際的なプログラムは、実際のコンテキストで複雑な外交と国際的な法律問題について批判的に考えるようになります。 練習に理論を適用することにより、次のような世界中の公共および非政府機関が直面する重要な質問のいくつかに対処します 「なぜ状態がグローバルな協力を推進する国際機関に参加していますか?」 または 協力が故障し、紛争が続いて起こるとき、どのような状態と機関が相互に作用しますか?」 [+]

フランスで の 大学院プログラム 2016/2017. 公共のリーダーシップのためのあなたの準備 外交と国際法は、精液の社会的関心の問題に対処する上で重要なコンポーネントです。 集団は抑圧的な政権を逃れ、政治的な問題は、いずれかの状態の国境を越えた波及効果を持っているように、それらを実装することができ、現実世界のソリューションとリーダーの必要性が最も重要です。 外交と国際法でAUPのマスターズは、実世界のソリューションを開発するためにあなたを準備するために、各規律のそれぞれのツールを使用して、具体的な成果を達成することを目指しています。 この学際的なプログラムは、実際のコンテキストで複雑な外交と国際的な法律問題について批判的に考えるようになります。 練習に理論を適用することにより、次のような世界中の公共および非政府機関が直面する重要な質問のいくつかに対処します 「なぜ状態がグローバルな協力を推進する国際機関に参加していますか?」 または 協力が故障し、紛争が続いて起こるとき、どのような状態と機関が相互に作用しますか?」 グローバルと学際的視点を得ます グローバルな相互依存の増加に伴って、外国と国内政策の間にハードの区別はもはや存在しません。 修士プログラムは、国際的な視点から今日の最も差し迫った問題に取り組むために、将来の公共の指導者を養成するために、ヨーロッパの中心部にその場所に利用します。 目標は、文化や国境を越えたサービスがあるためには準備ができて、強力な分析思想家や実務を生成することです。 外交と国際法における授業は、私たちの日と革新的なソリューションを管理し、管理するための最良の方法のための検索の問題を検討するために、国際関係、経済学、法学、および政治学の要素を含んでいます。 あなたはあなたの次のキャリアステップをサポートするために、交渉、戦略的な外交的思考、および法的分析の専門知識を開発します。 権威あるプログラムパートナーへの前例のないアクセス 外交と国際法の修士プログラムのコアコンポーネントは、挑戦的な実用的な環境に教室での理論を適用し、私たちの一流のパートナーと仕事をする機会です。 毎年恒例の連合演習、人道危機の間の軍事介入の多価シミュレーションのフランスウォーカレッジで修士プログラムパートナーの学生。 AUPの学生が銃撃戦に巻き込ま民間人の数万人に救済を提供する人道援助計画を起草、紛争地帯で地面に国連や国際NGO人道援助従事者の役割を果たしている500以上の役員や外交関係者に参加します。 また、オックスフォード国際人権法サマープログラムの大学からの証明書を獲得することができます。 証明書の準備は試用レポートや高レベルの専門家とのブリーフィングに取り組んでまいりますハーグ、の国際正義に実習が含まれています。 外交の修士号および国際法のプログラムの一環として、あなたは、今日の最も係合のNGOの一部から一流の専門家や実務家との刺激的な、インタラクティブなモジュールに参加します。 あなたのプロフェッショナルへの影響を確認してください パブリックまたはプライベートセクターのかどうかは、専門家は彼らの展望とビジョンの国際および多国籍である必要があります。 国際法における外交でAUPのMAは本当の変化をもたらすためにエキサイティングなキャリアパスのために準備します プログラムの要件 国際コース(16単位) 国際関係のPO 5005哲学的基礎 PO 5075エコール・デ・Guerreが PO5002 - 4つのモジュール。被験者はあります: 外交のための交渉 戦略的な外交思考 人道災害救援 NGO予算計画 マイクロファイナンス 以下のクラスから2を選択してください(8単位) PO 5031グローバル公共政策 PO 5072、米国および世界情勢 中東のPO5073メディアと社会 PO5025コミュニケーションズとグローバル公共圏 グローバルメディアのPO5026政治と経済 PO5O91トピックス。被験者はあります: 新興国の地政学 デジタルアドボカシーと社会運動 法律コース(4単位) LW 5000国際公法 以下LWのコース(4単位)からいずれかを選択します。 LW5020比較法 PO / LW5080女性、紛争と国際法 PO / LW5091トピックス。被験者はあります: ロシアと中国における法の支配 イスラム教と法 移行正義 サマーセッションの要件 ハーグ実習(6単位) オックスフォード国際人権法サマープログラムの大学(10クレジット) 1ST学期(秋) 2ND学期(SPRING) 3RD学期(夏) LW5000 エコール・ド・Guerreが ハーグ実習 PO5002×2 PO5002×2 オックスフォード法律プログラム PO5005 選択科目PO - 選択科目PO 選択科目LW - 16クレジット 16クレジット 16クレジット [-]

国際情勢の修士

The American University of Paris
キャンパス 全日制課程 パートタイム 1 - 2 年間 January 2016 フランス パリ + さらに1

国際芸術(MIN)のマスターは、パリの多文化寸法をフルに活用し、国際経済、政治、社会問題に中心的な役割を果たしています。 ハンズオンでの知的財産権と理論習得のプログラムの残高は、プロジェクトベースの学習が成功したプロ生活のためにあなたを準備します。 [+]

国際修士 国際芸術(MIN)のマスターは、パリの多文化寸法をフルに活用し、国際経済、政治、社会問題に中心的な役割を果たしています。 ハンズオンでの知的財産権と理論習得のプログラムの残高は、プロジェクトベースの学習が成功したプロ生活のためにあなたを準備します。 国際修士は以下を提供します。

フランスでアメリカの修士号を獲得する機会 実用的かつ理論的な国際情勢の知識、紛争解決、および市民社会の発展のミックス NGOセクターで、または国際機関、政府、または多国籍企業でのキャリアを起動するためのグローバルネットワーク ... [-]

グローバルコミュニケーションの修士

The American University of Paris
キャンパス 全日制課程 1 年 January 2016 フランス パリ

グローバルコミュニケーション(MAGC)の芸術のマスターは、一年間で完了することができ、三学期、48クレジット度です。 この最先端のプログラムは、国際的な専門家と専門的な訓練の実践的コミュニケーションと固体知的準備の間のバランスを提供しています。 [+]

グローバルコミュニケーションの修士 グローバルコミュニケーション(MAGC)の芸術のマスターは、一年間で完了することができ、三学期、48クレジット度です。 この最先端のプログラムは、国際的な専門家と専門的な訓練の実践的コミュニケーションと固体知的準備の間のバランスを提供しています。 理論的な洗練された、キーのドメインのスキルベースの​​習得、およびグローバル通信での実務経験:学生は、恒星のプロファイルで卒業します。 デジタル、グローバルローカル MAGCの学生として、あなたはの積層理解を開発することを奨励しています:... [-]


理事会プログラム

Scandinavian Executive Institute
キャンパス 全日制課程 October 2016 フランス Fontainebleau

理事会プログラムの焦点は、ボードルームの戦略、開発、価値創造の間の接続です。 あなたは正しい意思決定をし、さらに多くの貴重なボードメンバーになるための理論的なプラットフォームと実用的なツールを取得します。 [+]

INSEADと共同でEXECUTIVE PROGRAMME 会議室に優れました あなたのスキルを強化し、高度な理解を得ます会議室の仕事の最も重要な側面の。 理事会プログラムの焦点は、ボードルームの戦略、開発、価値創造の間の接続です。 あなたは正しい意思決定をし、さらに多くの貴重なボードメンバーになるための理論的なプラットフォームと実用的なツールを取得します。 あなたが挑戦し、選択したノルウェーと外国人講師によって及びINSEAD、世界のトップビジネススクールの一つの教授に触発されユニークな学習とネットワーク環境の一部です。 プログラムはタイトなスケジュールでボードメンバーや上級幹部のために特別に設計された強烈な学習経験、です。 これは、2つのモジュールで構成 - モジュール私は2日間継続し、モジュールIIは4日間続きます。 理事会プログラムを完了した後は、スカンジナビアエグゼクティブ研究所&INSEADから証明書を受け取ることになります。 プログラムの概要 MODULE I 会場:EngøGårdの所要時間:2日 理事会プログラムのモジュール私はノルウェーの文脈における基板と個々の取締役の役割と責任に焦点を当てています。 あなたは、ノルウェーの法的枠組みの統治ボードについて学習します。 講義では、実際の生活ボードのジレンマと組み合わせ法的要件と業務上の理論の組み合わせになります。 私たちは、企業の問題だけでなく、取締役会と役員間の協力のための段階を設定する法的枠組みをカバーします。 理論はインゲ・ハンセン、ノルウェーで最も有名な議長のいずれかによって視点に入れられます。 彼はボード管理とボードの経験に基づいて、お薦めやアドバイスを提供します。 MODULE II 会場:INSEAD、フォンテーヌブロー期間:4日 このモジュールでは、INSEADは、ボードに直面している最も一般的で重要な課題を克服するためにあなたとあなたのボードを可能にするフレームワークを紹介します。 私たちは、トレンドやボードの有効性の実践​​のアプリケーションに特別な注意を払ってコーポレート・ガバナンスの風景に焦点を当てます。 さらに、当社は、価値創造の観点から取締役会がリスク管理を見ていきます。 あなたは、ボードが最も効果的に管理し、ボードの視点間の固有の相違点に着目し、戦略プロセスに参加する方法を学びます。 ボード内の意思決定プロセスは、このモジュールの中央部で、あなたの意思決定のスキルを向上させるために実際の例で動作します。 このモジュールからキー持ち帰りは、ボードと経営者の間の相互作用に価値創造を増加させる能力です。 DATES&PRICE 授業料:€9100 理事会プログラムINSEAD 2016年10月 モジュールI - 2 - 3。2016年10月 - ホテルコーリングフィヨルド、コレング、デンマーク モジュールII - 13 - 16. 2016年11月 - INSEAD、フォンテーヌブロー、フランス 理事会プログラムINSEAD 2016年11月 モジュールI - 28 - 29 2016年11月、Tjomeの、ノルウェー モジュールII - 23 - 26. 2017年1月、INSEAD、フォンテーヌブロー、フランス 誰が適用することができます ご注意ください - 現時点では唯一のデンマーク、スウェーデン、ノルウェー、ドイツからアプリケーションを受け取ります。 接触 www.se-institute.dk TLF:+45 3120 5550 郵便物: info@se-institute.dk [-]

経営管理プログラム

Scandinavian Executive Institute
キャンパス 全日制課程 November 2016 フランス Fontainebleau

このプログラムの焦点は、戦略、イノベーションと現代的なリーダーシップの間の接続です。 MBAレベルでの事例ベースの教育を通じて、参加者は自分のビジネスにおける業務執行の意思決定の基盤を強化するための実用的な方法が装備されています。 [+]

フランスで の 大学院プログラム 2016/2017. INSEADと共同でEXECUTIVE PROGRAMME あなたが挑戦し、選択されたデンマークと外国の教授によっておよびINSEAD、世界のトップビジネススクールの一つの教授に触発されユニークな学習とネットワーク環境の一部です。 プログラムは、具体的にタイトなスケジュールで最高幹部のために設計された強烈な学習体験です。 このプログラムの焦点は、戦略、イノベーションと現代的なリーダーシップの間の接続です。 MBAレベルでの事例ベースの教育を通じて、参加者は自分のビジネスにおける業務執行の意思決定の基盤を強化するための実用的な方法が装備されています。 デンマークにおける一つのモジュールとフォンテーヌブロー、フランスのINSEADで二つのモジュール - プログラムは3つのモジュールに分割されています。 モジュールIIとIIIとの間に、二つの第一のモジュールから得られた知識に基づいて、グループの割り当てがあります。 各モジュールは、4日かかり、完了すると、参加者はINSEADから認定を受けます。 プログラム全体は英語で教えられています。 プログラムの概要 プログラムの3つの基本的なビルディング・ブロックは、戦略、イノベーションとリーダーシップです。 MODULE I 最初のモジュールは、戦略、イノベーションとリーダーシップのための共通のプラットフォームを提供します。あなたとあなたの共同参加者はコースの残りの期間中、この上に構築することができるようになります。 モジュールは、次のモジュールのための基礎として使用されます関連するトピック、ツールとモデルをカバーするビジネスの専門家や教授を備えています。 あなたは、関連する北欧の例でチャレンジされ、あなたがあなたの組織に戻ったときに即座にアプリケーションのための実践的なツールを習得します。 MODULE II INSEADとの関連で配信このモジュールでは、教員が自分のcompany'sビジネス環境を分析し、理解するための方法および技術を提供します。 具体的には、次の2つのINSEADの教授によって開発された非常に効果的かつ革新的なブルー・オーシャン戦略的アプローチ、とに綿密に動作します。 また、あなたはより効果的に組織内の革新技術を展開する方法を学びます。 モジュール2及び3の間に、第一のモジュールから得られた知識に基づいて、グループの割り当てがあります。 MODULE III INSEADとの関連で配信最終モジュールの大部分は、リーダーシップの機能に焦点を当てています。 このような組織変更をリードし、どのように最適な作業環境を作成する意識や里親のスキルを開発するなどのレビューを読むビジネス環境の中で最も重要なリーダーシップの問題、の一部にINSEADの焦点から教授。 グループの割り当てが提示されると、フィードバックは、プログラムのスタッフと教員によって与えられます。 DATES&PRICE 授業料:€1万6700 エグゼクティブ・マネジメント・プログラムINSEAD 2016年9月 モジュールI - 26 - 29. 2016年9月 - ホテルコーリングフィヨルド、コレング、デンマーク モジュールII - 7 - 10. 2016年11月 - INSEAD、フォンテーヌブロー、フランス モジュールIII - 16 - 19. 2017年1月 - INSEAD、フォンテーヌブロー、フランス エグゼクティブ・マネジメント・プログラムINSEAD 2016年12月 モジュールI - 5 - 8. 2016年12月 - ホテルコーリングフィヨルド、コレング、デンマーク モジュールII - 27. 2月 - 2マート2017 - INSEAD、フォンテーヌブロー、フランス モジュールIII - 8 - 11. 2017年5月 - INSEAD、フォンテーヌブロー、フランス 誰が適用することができます ご注意ください - 現時点では唯一のデンマーク、スウェーデン、ノルウェー、ドイツからアプリケーションを受け取ります。 接触 www.se-institute.dk TLF:+45 3120 5550 郵便物: info@se-institute.dk [-]

写真と画像作成におけるミリアンペア/ MFA

Paris College Of Art
キャンパス 全日制課程 1 - 2 年間 September 2016 フランス パリ

新しいメディアと学際スキルを重視したカリキュラムで、静止画、動画、マルチメディア:写真とイメージ作りの芸術(MFA)のマスターは、視覚的なストーリーテリングの新しいタイプの特定の焦点を当てた写真で2年間のプログラムです、ハイブリッドおよび新興芸術形式として撮影を理解しています。 プログラムは力として、デジタル画像づくりを探り、それを実践ベースおよびプロセス指向のプログラムとして設計されています。 [+]

写真や画像のメイキングでMA / MFA 新しいメディアと学際スキルを重視したカリキュラムで、静止画、動画、マルチメディア:写真とイメージ作りの芸術(MFA)のマスターは、視覚的なストーリーテリングの新しいタイプの特定の焦点を当てた写真で2年間のプログラムです、ハイブリッドおよび新興芸術形式として撮影を理解しています。 プログラムは力として、デジタル画像づくりを探り、それを実践ベースおよびプロセス指向のプログラムとして設計されています。 視覚的な現象、新しいメディア、重要な研究、および創造的な生産の交点に基づいて、プログラムは、スタジオの練習、理論と芸術歴史的訓練のユニークなブレンドを提供しています。 彼らはプログラムにまだある一方で芸術のパリ大学でプログラムを追求する学生は、接続の構築の可能性を持っています。 写真の学部背景を持つ学生や技術的なスキル(白黒とカラーの写真撮影、編集のためのデジタル写真撮影、照明技術、共通のソフトウェアプログラム)を実証したが入学のために考慮されます。 プログラムは、技術的な知識と写真と画像作りの研究と理論の原則を兼ね備えています。 理論をベースと方法論のコースは、学生が自分の個人的な創造的なビジョンを開発するのに役立ちながら、スタジオクラスや専門家によって行われたワークショップでは、現代の技術とプロの実務の習得を強調します。 パリで開催された写真のイベント中にインターンシップ年に数回とPCAとの関連パリの機関との間で進行中のパートナーシップのおかげで、学生は雇用市場に入るために準備されます、彼らは卒業時点で専門家のネットワークを作成し始めているでしょう。 同時に支えアート&デザインコースと選択科目を通じて自分の知識やスキルを広げるために継続しながら学生は、静止画または動画のいずれかの最終的なポートフォリオを生成するために選択し、写真や画像、製作に特化しています。 卒業生は学界でのキャリアを追求することを選択することができるので、スタジオや研究に加えて、教育のための奨学金や準備に焦点があります。 カリキュラム マ 1年目の 秋 春 メーカー:ポートフォリオ開発I&II 3 3 デジタルラボI:ビデオ&デジタルラボII:写真 2 2 現代の問題I&II 3 3 セミナーI&II:研究方法論の概要 3 3 修士論文 0 2 学位プロジェクト 0 2 選択科目 4 0 合計 15 15 MFA 1年目の 秋 春 メーカー:ポートフォリオ開発I&II 3 3 デジタルラボI:ビデオ&デジタルラボII:写真 2 2 現代の問題I&II 3 3 セミナーI&II:研究方法論の概要 3 3 選択科目 4 4 合計 15 15 今年2 秋 春 メーカー:ポートフォリオ開発III&IV 3 3 デジタルラボイリ:新しいデジタルメディア・テクノロジー 2 0 現代の問題III 3 0 セミナーIII:上級研究方法論 3 0 セミナーIV:MFA論文 0 3 選択科目 4 0 学位プロジェクト 0 9 学位の完成のために必要なトータルクレジット:60 15 15 選択科目 秋 春 写真2.0 2 0 代替プロセスイメージづくり 0 2 時間ベースの写真 2 0 知的財産権 0 2 インストールなどの写真 2 0 プロフェッショナル・プラクティスワークショップシリーズ 0 2 開発コンセプトストーリーテリング 2 0 フランス1-2 2 2 フランス3-4 3 3 教育理念 3 0 入学基準芸術のパリ大学は成長の可能性を実証し、重大な責任を負う、と意欲応募者を求めています。 芸術的達成のための将来の学生の可能性は、それが、学部や大学院レベルであるかどうか、入学のための候補者を評価する上で最も重要な基準の一つです。 PCAの学生は、研究の自分が選んだ分野で高いレベルの専門家と協力し、成熟度と自律性のレベルは、学生たちが期待されています。 英語力は必要条件ですが、私たちは誰も国民のグループが数字に支配されていない留学生の体にサービスを提供しようとしています。 また、PCAのサイズの機関が提供することができ、コミュニティの感覚を深く気にし、敬意コラボレーションとチームワークはPCAで重要な値です。 学生は学部引き出すこと、彼らが持っている必要がありますを完了する前に適用することができるが、正常PCAに入学するために彼らの学士号(または同等のもの)を受けました。 プログラムの詳細写真の学部背景と実証技術的なスキル(白黒とカラー写真、光、編集するための一般的なソフトウェア・プログラム)と写真の学生でMAは入学のために考慮されます。 英語力 PCAのプログラムはすべて英語で教えられていると学生が成功するために英語能力の高いレベルを持っている必要があります。 入学プロセスの一環として、非英語のネイティブスピーカーはTOEFLまたはIELTSテストの結果を提出する必要があります。 私たちは、英語能力のレベルを評価することができるように。 [-]

図中の美術の芸術/マスターのマスター

Paris College Of Art
キャンパス 全日制課程 1 - 2 年間 September 2016 フランス パリ

プログラムは、学校のコンテキスト外自分の仕事を促進するために可能性を学生に提供し、図面の教育に焦点を当てた、MFAプログラムのために、プロの実践と研究に重点を置いて設計されており、されています。 学生は慣れないと多様な事態へのさまざまな形で「描画」を適用する方法を教えている、およびMA / MFAの範囲を超えて継続するプロジェクトを考案するよう奨励されています。 [+]

フランスで の 大学院プログラム 2016/2017. 図面の美術の芸術のマスター/マスター 学生は自分のスタジオで行った作業はもちろんのコンテンツと構造の中心です。 各コアのワークショップは、個別の調査や質問が発生すると、出発点としてスタジオに進化する時に描画し、自分の仕事を見直す新たなコンテキストを学生に提供する - 方法、材料やアイデアをテストします。 目的は、学力の継続的な取得と実践と一緒に描画に現代的で、新興のアプローチを探ることです。 学生は収束ではなく、2の反対を探求する期待があります。 PCAで、学生は1年間のMA学位トラックまたは2年のMFA(ターミナル)学位トラックのいずれかを選択することができます。 最初の年は、MAの候補者のための春学期の学位プロジェクトを除いて、両方の学位トラックに共通です。 MFAに継続することを選択したMAの学生は、3番目と4番目の学期とMFA論文のプロジェクトを完了するために必要とされるであろう。 プログラムは、学校のコンテキスト外自分の仕事を促進するために可能性を学生に提供し、図面の教育に焦点を当てた、MFAプログラムのために、プロの実践と研究に重点を置いて設計されており、されています。 学生は慣れないと多様な事態へのさまざまな形で「描画」を適用する方法を教えている、およびMA / MFAの範囲を超えて継続するプロジェクトを考案するよう奨励されています。 すべての学生は、彼らが他の分野からのアーティスト、デザイナーやクリエイティブな専門家との対話/会話/交換に彼らの描画の練習をもたらすコラボレーションの形で参加します。 コラボレーションは、個々に挑戦するために、各学生のニーズに合わせて考案され、自分の仕事のために、潜在的に根本的に異なるの逸脱を引き起こすと予想されます。 プログラムが正常にスタジオ成分と学士号(BFA、BA、学士、BID、BARCHなど)、またはその他の教育やプロの経験を通じて獲得した基本的な技術スキル(例えば、図面)を完了した申請者に開放されています。 (BFAのない申請者は、美術史の少なくとも2学期を持っている必要があります。 ポートフォリオ)は美術の練習を実証する必要があります。 カリキュラム マ 1年目の 秋 春 スタジオ1 + 2:実験/コラボレーション 6 6 マスタークラスシリーズ1 3 0 学位プロジェクト 0 3 研究セミナー1 ​​+ 2 3 3 論文 0 2 選択科目 2 2 トータルクレジット 14 16 MFA 1年目の 秋 春 スタジオ1 + 2 6 6 マスタークラスシリーズ1 + 2 3 3 研究セミナー1 ​​+ 2 3 3 選択科目 3 3 トータルクレジット 15 15 今年2 秋 春 スタジオ3:アート&デザイン教育の描画 6 0 マスタークラスシリーズ3 3 0 研究セミナー3 3 0 教育理念 3 0 選択科目 3 0 論文プロジェクト 0 9 研究セミナー4論文 0 3 合計 18 12 入学基準芸術のパリ大学は成長の可能性を実証し、重大な責任を負う、と意欲応募者を求めています。 芸術的達成のための将来の学生の可能性は、それが、学部や大学院レベルであるかどうか、入学のための候補者を評価する上で最も重要な基準の一つです。 PCAの学生は、研究の自分が選んだ分野で高いレベルの専門家と協力し、成熟度と自律性のレベルは、学生たちが期待されています。 英語力は必要条件ですが、私たちは誰も国民のグループが数字に支配されていない留学生の体にサービスを提供しようとしています。 また、PCAのサイズの機関が提供することができ、コミュニティの感覚を深く気にし、敬意コラボレーションとチームワークはPCAで重要な値です。 学生は学部引き出すこと、彼らが持っている必要がありますを完了する前に適用することができるが、正常PCAに入学するために彼らの学士号(または同等のもの)を受けました。 英語力 PCAのプログラムはすべて英語で教えられていると学生が成功するために英語能力の高いレベルを持っている必要があります。 入学プロセスの一環として、非英語のネイティブスピーカーはTOEFLまたはIELTSテストの結果を提出する必要があります。 私たちは、英語能力のレベルを評価することができるように。 [-]

繊維・衣料品、高級&ファッション業界

ESIMODE
キャンパス 全日制課程 4 年間 September 2016 フランス トゥールーズ

トレーニングファッションデザインのクリエーターは衣類、アクセサリーを作成し、4年間で提供され、ファッション業界で、特にテキスタイルデザインの作成と設計の機能に学生を準備することを目的とされていますファッションや製品のプレゼンテーション。 [+]

ファッション&ラグジュアリーの大学ディプロマ繊維・衣料産業 - ファッションデザインオプションBAC + 4 研究期間:4年 ''コースの最後に、若いデザイナーは、彼らが望むならファッション企業を統合したり、独自のブランドを作成することができます。 '' トレーニングファッションデザインのクリエーターは衣類、アクセサリーを作成し、4年間で提供され、ファッション業界で、特にテキスタイルデザインの作成と設計の機能に学生を準備することを目的とされていますファッションや製品のプレゼンテーション。 動機づけ面接後の学士号を持つ学生へのアクセストレーニングは、特にファッションやデザイン関連の知識の習得に焦点を当てている:ビジネスにおけるプロセスと技術création.Des造形拠出は学生に植え付けることが意図されています製造技術、材料をマスターとファッションのさまざまな分野で具体的な成果を作ります。 最後に、技術的な英語コースは、学生が自分のレベルを向上させることができます。 ファッション&ラグジュアリーの第四年制大学の学位繊維・アパレル産業は、創造がモードファッションデザインの学生は、製造、生産に関わる制約の強い創造性と意識を開発することを可能にすることを目的と衣料品の普及豪華なセクターや小売店でか。 コー​​スの最後に、若いデザイナーは、ファッション企業の統合および/または彼らが望むなら、独自のブランドを作成することができます。 インターンシップ すべてのルートに沿って、インターンシップは、学生が自分の専門知識と実践を適用するための、より良い、その場で彼が従事しそうであるビジネスの現実を作成するための機会を提供します。 最初の3年間のレッスンの内容 独創的なアプローチ、デッサン、文化デザイン、ファッションデザイン、モデル、テキスタイルデザイン、インストールの製品、技術英語、テキスタイル、ビジネスコミュニケーション、法律および文化的環境、ファッションのマーケティング、ウェブマーケティング、マーチャンダイジング、国際貿易、生産管理、コンピュータグラフィックス。 4年目の教えの内容 高度なファッションデザイン:これらの講義は、製造、管理、生産量、試作品、研究用品、回収計画、技術的な図面をカバーしています。 それらのアプリケーションは、モデルの製造のミニコレクション、製造及び監視を行う、メモリの形です。 主な栄誉コレクション:コースとその実装は、陪審の前に、その生産とそのプレゼンテーションのためのフィージビリティ・スタディを伴っている個人的なコレクションの作成を伴います。 ファッション研究報告書:そのコレクションに関連する両方のマーケティングの研究、社会学、経済・技術を含むメモリの書き込み。 ファッションコレクションジャーナル:、 ''トレンドブック ''ので、アルバムのコレクションを作成するスタイルの長所と影響をまとめました。 工芸 ファッションスタイリスト テキスタイルデザイナー デザイナーファッションアクセサリー スタイリスト - 衣料品メーカー デザイナープレゼンテーションや製品のプロモーション 服飾デザイナー デザイナープレゼンテーションや製品のプロモーション。 [-]

コレクションマネージャ

ESIMODE
キャンパス 全日制課程 2 年間 September 2016 フランス トゥールーズ

この2年間の大学院コースは、ファッション業界のビジネス内の管理や販売イベント機能のために準備します。 完全にコースの長さは、学年中の各起こると10〜12週の間持続する間、学術教育、各学生の完全な2ワークプレースを体験し、理解するために。 [+]

フランスで の 大学院プログラム 2016/2017. ファッションの繊維・アパレル中や高級界、ファッションビジネスマネジメント(修士レベル)を専攻 コー​​ス期間: 2年は出願人は、地域認定機関から学士号を保持しなければならない、または適切なキャンパス当局によって決定されるように同等の大学進学準備を完了していなければなりません。 エントリレベルおよび条件: フランス語の優れたコマンドは、この2年間の大学院コースは、ファッション業界のビジネス内の管理や販売イベント機能のために準備します。 完全にコースの長さは、学年中の各起こると10〜12週の間持続する間、学術教育、各学生の完全な2ワークプレースを体験し、理解するために。 コー​​ス内容: 管理と生産管理、ファッションデザインDAOオブジェクト指向ソフトウェア、ファッションデザインとパターン作り、歴史、ファッション、パターン作り、グラデーションや衣服の工業モンタージュへの導入、テキスタイル、繊維およびファブリック技術の文化、技術英語、個人のスキルとプロの環境内でのリーダーシップの実践、ファッショングループ戦略(会社法/財務管理/経済学)。 [-]

学際新しいメディアの芸術のマスター

Paris College Of Art
キャンパス 全日制課程 September 2016 フランス パリ

伝統的に定義されたアートとデザインの分野を超えた新しいメディアの幅広いクリエイティブな分野を探求することに興味がある人のために設計されたこのプログラムは、共同チームワークを通じて学際実践の方法を採用しています。 共有クリエイティブなプロセスを経て、学生はいずれかの規律を超えてハイブリッドシステムやソリューションを開発し、さまざまなツール、技術、理論と方法、彼らの現在の理解を再フレームになります。 [+]

伝統的に定義されたアートとデザインの分野を超えた新しいメディアの幅広いクリエイティブな分野を探求することに興味がある人のために設計されたこのプログラムは、共同チームワークを通じて学際実践の方法を採用しています。 共有クリエイティブなプロセスを経て、学生はいずれかの規律を超えてハイブリッドシステムやソリューションを開発し、さまざまなツール、技術、理論と方法、彼らの現在の理解を再フレームになります。 PCAでは、学生がアートの修士(MA)または横断型ニューメディアの美術修士(MFA)のいずれかを完了することができます。 これらのプログラムの最初の2学期(秋と春)は、共通のカリキュラムに従ってください。 その後、学生は修士の学位を受けるか、MFAを受信するために、次の学年での研究の2学期(秋と春)のために継続するフルタイムの夏学期を完了するために行くのいずれか。 MAとMFAの両方の卒業生は、オンラインおよび従来の出版、ビデオゲーム、アートインスタレーション、展示会、ライブパフォーマンス、ウェブデザイン、インタラクション/インタフェース設計、ソフトウェア開発、サービスとして変化としてドメイン内の共同プロジェクトに自分のスキルを適用することになりますデザインなど また、この分野での端末程度と考えられているMFAは、卒業生のための高等教育における教育の機会への扉を開きます。 プログラムが正常に学士号(BFA、BA、学士、BID、BARCHなど)を完了した申請者に開放されています。 この学際的なアプローチを促進するために、多様な背景を含め、アート、デザイン、プログラミング、ビジネス、文学、哲学、科学、音楽との候補者理論は、されている積極的に適用することを奨励。 私たちは多様なスキルセットと展望を持つ学生を奨励したいので、いくつかの学生が準備夏の学部コースまたは前提条件を講ずるよう要求されることがあります。BFAのない申請者は、アートやデザイン史の少なくとも2学期が要求されます。非技術的な背景を持つ志願者は、登録前に夏の学部デジタルクラッシュコースを受講する必要があります。そして特定の選択科目は、そうでなければ欠けていることもできるスキルを強化するために義務化することができます。 ビデオ、ウェブ(HTML、CSS、PHP)、および処理:PCAデジタルクラッシュコースを含む3 2週間の集中コースで構成されています。 CORE STUDIOクラス:理論&実践 コアメーカーのコンポーネントとしてマスタークラス 各学期は、マスタークラスの選択は、コアスタジオコースの枠組みの中で教室に完成度の高い専門家を持って来るために提案されています。 1週間の集中のために、すべての大学院生は、プロのネットワークやアート、デザイン、世界の多様な視点今日を可能とする共同ワークショップのこの時期に従事します。 マスタークラスの教授陣、登録の制限、スケジュールやプロジェクトが異なります。 それはコアスタジオコースの不可欠な構成要素であるので、マスタークラスの参加が必要です。 コアスタジオ私 6クレジットは、唯一の入門段階秋:学生が共同プロセスに貢献することを、以前の知識と経験に頼ります。 プロジェクトは、先入観や学生の理解の限界をテストするように設定されています。 コアスタジオII 6単位、春だけチームの増加理解がダイナミックでコラボレーティブプロセスにおける学生の役割は概念的な開発のより高いレベルを可能にします。 方法は、定義されたツールと材料が特定されます。 コアスタジオIII 6クレジット、この段階でプロジェクトのみ秋を設計し、理解と野心の高度なレベルのグループによって独立して実現されます。 CORE LABクラス:練習&テクノロジー 3学期にわたって、学生はツールやテクニックの多種多様に導入する機会があったように、各コアラボクラスは、その前身に基づいています。 コアラボ私 3単位、唯一の入門段階秋:学生は、デジタル写真撮影、編集、ライティング、ビデオや映画制作/ポストプロダクション、ウェブデザインやサウンドデザインなどの比較的使い慣れたツールやテクニックを習得。 プロジェクトには、標準的なワークフローを説明先入観や学生のスキルの限界をテストするように設定されています。 コアラボII 3クレジット、春のみ中間相:学生は2Dと3Dアニメーション技術とビジュアルプログラミングに導入されています。チームベースのプロジェクトは、ここで実装することができます。 コアラボIII 3単位、上級相秋:学生は反復設計プロセス、普及し、アプリケーション・プログラミング、クラスタおよび周辺機器に導入されています。 COREセミナークラス:研究、ライティングと方法論 設計プロセスの方法:研究方法論入門 3クレジット研究と方法論は、間および学際的なアプローチを必要とする幅広い分野です。 このコースでは、学生が設計プロセスに対する彼らの推論をサポートするために、研究の基本的な教義に導入されます。 まず、彼らは問題のある設計の研究を策定する方法を学習します。データ収集と分析に従事。プライマリおよびセカンダリの研究源を区別し、量的・質的研究を行います。 学生は、設計コンテキストの量的および質的研究に関するデータの収集と分析をサポートする設計の研究と方法論の基本的な教義に導入されます。 中級研究方法論:物理、認知と文化HF、民族研究 3単位このコースは、現在、設計プロセスに通知するために使用される様々な研究方法に深さに焦点を当てています。 それはデザイナーのための具体的な研究方法を学生に紹介するために最初の学期中に習得した知識や技能に基づいています。 コー​​スは、物理的な人的要因の研究をカバーします。認知的、人的要因、文化的な人的要因。そして、民族誌フィールドワーク。 学生は実践的な集学的アプローチを必要とするプロジェクトを通じてデザインプロセスにこれらのメソッドを適用する方法を学びます。 高度な研究方法論:応用プロジェクト 3クレジット高度な研究方法論は直観、ブリコラージュ(工夫)と即興のデザイナーの使用の理解を必要とします。 最初の年の間に得た知識を踏まえ、学生は前のコースで学んだ具体的な方法を適用することによって、明示的な知識への不確実性への曖昧さから進行します。 共感、インスピレーションは、代替データのアプローチは、設計プロセスに知ることの具体的な方法に、抽象からの移行を知らせる追加の知識として調査されます。 MA学位プロジェクト 6クレジットは、春だけ彼らの第二学期の後、学生は公共の展示会や会議で最高潮に達する、仕事の20〜30ページ書かれた論文とそれに対応する本体を含むMAの学位のプロジェクトに乗り出します。 教員の助けを借りて、学生たちは小さなチームで働く - 科学界のように共同出版 - 後援のプロジェクトに。 非信用チュートリアルは、元の研究の分野で学生を支援するためにケースバイケースで定義されています。 MFAの論文 6クレジットは、春だけ彼らの第四学期では、学生が公共の展示会や会議で最高潮に達する、仕事の40〜60ページ書かれた論文とそれに対応する本体を含むMFAの論文プロジェクトに乗り出します。 顧問の助けを借りて、学生はいずれかの自己定義されたチームで働くことができる - または作業ソロ - 科学界のように共同で発行します。 非信用チュートリアルは、元の研究の分野で学生を支援するためにケースバイケースで定義されています。 選択授業 アプリケーションの文化:DIYのソフトウェア開発 3クレジット(秋、回転基底出発Y3で提供)スマートフォン、PDAやデジタルタブレットとそれらに対応するアプリケーションの生態系(iTunesなど、Googleの店は、)は、小さなソフトウェア開発チームが迅速で自分の仕事を作成し、公開するための巨大な機会を作成しました非常に単純化物流。 2または3のチームでの作業中にこの共同コースは15未満週間でiPhoneアプリの開発及びパブリッシングに焦点を当てています。 感情とデザイン 3クレジットファッションとスタイルに、製品の設計から設計のための感情の重要性に対処するため、物理的な人間と文化的要因を考慮越えて(秋、提供される2年)このコースに移動します。 どのように感情、影響、感情および/または感覚は、製品、スタイルとサービスの設計を通知しますか? 学生は、人々がどのように関与して探求し、感覚や経験的な観点からだけでなく、彼らは彼らと確立感情的な関係の特定の種類の観点から設計の成果物とインターフェースと対話します。 [-]

インテリアデザインの芸術(MA)の一年間のマスター

Paris College Of Art
キャンパス 全日制課程 1 年 September 2016 フランス パリ

インテリアデザインの芸術(マサチューセッツ州)のマスターは、新興のデザイナーを目的とした、この分野の専門家になるために必要なツールとスキルとそれらを提供するために考案1年間のプログラムです。 このプログラムは、世界中の首都に拡大する高級住宅や商業用不動産市場の要求を満たすために学生を準備。 [+]

フランスで の 大学院プログラム 2016/2017. インテリアデザインの芸術(マサチューセッツ州)のマスターは、新興のデザイナーを目的とした、この分野の専門家になるために必要なツールとスキルとそれらを提供するために考案1年間のプログラムです。 このプログラムは、世界中の首都に拡大する高級住宅や商業用不動産市場の要求を満たすために学生を準備。 芸術やデザインの学部背景を持つ学生は、このプログラムのために特に適しているであろう。 描画とスケッチする実証された能力は、入学基準です。 自然と構造で学際的、プログラムは、インテリアデザインプロジェクトの開発にデザイン思考、技術的、専門的なスキルだけでなく、創造的な表現を開発するためのスタジオや教室などの補完的なスペースを宿し。 これは卒業生が卒業時に雇用市場への参加が期待されている初期の端末程度であるため、プログラムの焦点は、スタジオや研究のではなく、奨学金や授業の準備にあります。 プログラムの卒業生は、商業小売店やホテルのための社内デザイナーとして、商業クライアント(ホテルチェーンや高級ブランドの旗艦店)のために、個々の住宅の顧客のための独立したインテリアデザインのコンサルタントや起業家として変化として設定で自分のスキルを適用することができるようになりますチェーン、または建築事務所インチ コア、支援し、選択科目の組み合わせは、内容の深さと広さを確保します。 COREアート&デザインコース インテリアデザインスタジオI&II この一年間のコースで、学生は最初に人が住んでスペースを理解するために必要な文化的、技術的なツールを備えています。 都市文脈、大衆、負と正のスペース、照明、家具の機能、室内装飾、テクスチャ、カラースキーム:典型的な既存のプロジェクト(パリの発行済みプロジェクトや場所には)のような空間要素について分析します。 学生は、設計ソリューション、選択した画像、色や仕上げを生成する建物コードの制約やバリアフリー設計を検討する彼らの進歩的な能力を実証するために、短いプロジェクトに取り組んでいます。 プロジェクトの基礎I&II この一年間の最初の学期でのコースの焦点は、第二学期での通信に移行、ビジネスや経営にあります。 プロジェクト全体、測定、予算の比較、契約、建設コスト、建設チームの管理、職業倫理内の各部分の時間枠の推定:アプリケーションとしてチームプロジェクトを使用して、学生がアイデアの専門実現可能性を検討します。 後期では、学生は、デジタルと手図面の彼らの支配を完璧に秋のCADコースで取得した、インテリアデザインのプロジェクトを可視化し、通信するためにスケッチしている技術的な熟練度を適用します。 学生が開発し、視覚的に示しており、設計プロセスの様々な段階提示に新しい概念、​​方法、アイデアを探求:コンセプトボード、高速スケールモデル、グラフィックスや材料のサンプルを。 彼らのビジュアルコミュニケーションを同行するオーラルプレゼンテーションスキルは、改善のための継続的なフィードバックの焦点です。 チームプロジェクト 最初の学期では、学生は、住宅や商業空間のいずれかのチームで働いています。 彼らはパリで既存の領域を選択して、この空間の提案された変換にプロジェクトをビルドします。 作業の大部分は直接教室での授業時間外の学生によって行われるため、これは、2つのクレジットコースです。 生徒はチームで作業し、完了にプロジェクトを移動するためのフィードバックや技術的な概念の提案を受け、進捗状況を確認するために週2時間のために彼らの講師と会います。 すべての学生チームとピアレビューや批評は週5、10、および15の端部に構成されています。 週に15いくつかの教員と少なくとも一つの外プロの後の最終的な批評についてもグレードを設定する陪審員の一部です。 最終的な個々のプロジェクト 学期長いプロジェクトは、学生に住宅や商業空間のいずれかに最初の学期の間に収集されたすべての学際的なスキルと知識を適用する機会を与えるために、個別に行われます。 プロジェクトは、プロジェクトが接地した研究(歴史的、社会的、文脈と技術)を要約し、予算とスケジュールを含んで書かれた論文を伴うことになります。 作業の大部分は直接教室での授業時間外の学生によって行われるため、これは、2つのクレジットコースです。 学生は完了にプロジェクトを移動するためのフィードバックと技術と概念の提案を受け、進捗状況を確認するために週2時間のために彼らの講師と会います。 すべての学生チームとピアレビューや批評は週5、10、および15の端部に構成されています。 週に15いくつかの教員や外部の専門家の後の最終的な批評についてもグレードを設定する陪審員の一部です。 アート&デザインコースを支えます 世界の建築とインテリアの歴史 もちろん、日本、スカンジナビア、北アメリカ、南アメリカ、および地中海で20世紀と21世紀のアーキテクチャやインテリアを分析し、比較します。 学生は人間の文化のアイデアや製品をリンク不溶性の接続を探索することによって、より大きな知的、歴史的な枠組みの中に設計とアーキテクチャプラクティスを位置づけるに向けて努力します。 学生は時間をかけて建築やインテリアの進化について、より体系的に考えるように設計とアーキテクチャに適用できる重要な方法を取得します。 製図 このコースは、スペースを記述し、表現するために必要な実践的なスキルを学生に提供するためのものです。 ほとんどのプロジェクトのために必要なことは、CADソフトウェアプログラムのAdobe Creativeスイートと、AutoCADを使用して、2D製図(対策、計画、セクション、ビュー、および軸測凸部)、3 Dスタジオマックス、SketchUpのとVRAY、に捧げられています。 PCAはlynda.com、アートとデザインのために必要なすべてのソフトウェアプログラムのためのオンラインチュートリアルのためのプラットフォームを使用するには、すべての学生、教職員のためのライセンスを持っています。 プロフェッショナル・プラクティスワークショップシリーズ パリのデザイン界からの専門家は、彼らの専門的実践を学生に紹介するために来て、雇用市場のためにそれらを準備する実践的な演習でそれらを従事します。 インストラクターは、デザイナー、建築家、ファッションデザイナー、雑誌編集者、バイヤー、ヘッドハンターなどを含め、幅広い分野から供給されます 修士論文 学生は、彼らが彼らの最終的なプロジェクトだけでなく、彼らはプロジェクトの生産コストと手段に行っている研究のテーマに実施した研究を文書化します。 論文を評価するための基準の一つは、学生の作品が書かれた文書、工芸品、そしてパリでそれらに利用可能な学習リソースを使用して芸術の歴史的研究を行うために学生を必要とする、芸術、歴史的、文化的文脈に位置している程度です。 選択科目 フランス語 、入門中級、上級:学生は、フランス語の3つのレベルのうち1つに配置されるようにプレースメントテストを受けます。 授業は週に2回会って、組み合わせや語彙、文法を強化するために設計された書面と口頭練習、書面と口頭表現を提案します。 開発コンセプト:読み聞かせ この学期の長いコースでは、すぐに画像や言葉で話をするための概念を開発し、研究することを学びます。 目的は、彼らがプロと説得力のある方法で、クライアント・ブリーフに応答する必要がありますツール、スキル、プロセスとそれらを提供することです。 これは、能力は創造的なアイデアを思い付くことから、他の部門からの学生に選択科目として開放されて、それらを研究して、説得力のある口頭および視覚的物語の中で、「パッケージング」彼らはそれを開発することであるかどうか、任意の設計者のための重要なスキルですファッション社説、アクセサリーライン、または新規店舗の内装のコンセプト)のための物語。 学生の懲戒ミックスはまた、彼らはプロの世界でに直面されるものである、学際的なチーム内で動作するようにそれらを準備するのに役立ちます。 知的財産権 IPのコースは、彼らがアートやデザインに適用される著作権、特許、契約及び負債に関連する問題について説明します。 学生は国際的な著作権に関する法律及び特許について学び、その知的財産を保護し、別の状況で採用するための最良の戦略方法を学びます。 デザイナー「社会と倫理的責任 このコースの学生は、オブジェクトのライフサイクルの設計者の選択肢(素材、生産手段や条件、リサイクルなど)の倫理的な意味合いについて考えるようになっています。 各学生は、特定のブランドから縫製ラインを選択し、そのライフサイクルを研究します。 [-]

ファッションフィルムや写真の芸術の一年間のマスター(MA)

Paris College Of Art
キャンパス 全日制課程 1 年 September 2016 フランス パリ

インテリアデザインの芸術(マサチューセッツ州)のマスターは、新興のデザイナーを目的とした、この分野の専門家になるために必要なツールとスキルとそれらを提供するために考案1年間のプログラムです。 [+]

インテリアデザインの芸術(マサチューセッツ州)のマスターは、新興のデザイナーを目的とした、この分野の専門家になるために必要なツールとスキルとそれらを提供するために考案1年間のプログラムです。 このプログラムは、世界中の首都に拡大する高級住宅や商業用不動産市場の要求を満たすために学生を準備。 芸術やデザインの学部背景を持つ学生は、このプログラムのために特に適しているであろう。 描画とスケッチする実証された能力は、入学基準です。 自然と構造で学際的、プログラムは、インテリアデザインプロジェクトの開発にデザイン思考、技術的、専門的なスキルだけでなく、創造的な表現を開発するためのスタジオや教室などの補完的なスペースを宿し。 これは卒業生が卒業時に雇用市場への参加が期待されている初期の端末程度であるため、プログラムの焦点は、スタジオや研究のではなく、奨学金や授業の準備にあります。 プログラムの卒業生は、商業小売店やホテルのための社内デザイナーとして、商業クライアント(ホテルチェーンや高級ブランドの旗艦店)のために、個々の住宅の顧客のための独立したインテリアデザインのコンサルタントや起業家として変化として設定で自分のスキルを適用することができるようになりますチェーン、または建築事務所インチ コア、支援し、選択科目の組み合わせは、内容の深さと広さを確保します。 COREアート&デザインコース インテリアデザインスタジオI&II この一年間のコースで、学生は最初に人が住んでスペースを理解するために必要な文化的、技術的なツールを備えています。 都市文脈、大衆、負と正のスペース、照明、家具の機能、室内装飾、テクスチャ、カラースキーム:典型的な既存のプロジェクト(パリの発行済みプロジェクトや場所には)のような空間要素について分析します。 学生は、設計ソリューション、選択した画像、色や仕上げを生成する建物コードの制約やバリアフリー設計を検討する彼らの進歩的な能力を実証するために、短いプロジェクトに取り組んでいます。 プロジェクトの基礎I&II この一年間の最初の学期でのコースの焦点は、第二学期での通信に移行、ビジネスや経営にあります。 プロジェクト全体、測定、予算の比較、契約、建設コスト、建設チームの管理、職業倫理内の各部分の時間枠の推定:アプリケーションとしてチームプロジェクトを使用して、学生がアイデアの専門実現可能性を検討します。 後期では、学生は、デジタルと手図面の彼らの支配を完璧に秋のCADコースで取得した、インテリアデザインのプロジェクトを可視化し、通信するためにスケッチしている技術的な熟練度を適用します。 学生が開発し、視覚的に示しており、設計プロセスの様々な段階提示に新しい概念、​​方法、アイデアを探求:コンセプトボード、高速スケールモデル、グラフィックスや材料のサンプルを。 彼らのビジュアルコミュニケーションを同行するオーラルプレゼンテーションスキルは、改善のための継続的なフィードバックの焦点です。 チームプロジェクト 最初の学期では、学生は、住宅や商業空間のいずれかのチームで働いています。 彼らはパリで既存の領域を選択して、この空間の提案された変換にプロジェクトをビルドします。 作業の大部分は直接教室での授業時間外の学生によって行われるため、これは、2つのクレジットコースです。 生徒はチームで作業し、完了にプロジェクトを移動するためのフィードバックや技術的な概念の提案を受け、進捗状況を確認するために週2時間のために彼らの講師と会います。 すべての学生チームとピアレビューや批評は週5、10、および15の端部に構成されています。 週に15いくつかの教員と少なくとも一つの外プロの後の最終的な批評についてもグレードを設定する陪審員の一部です。 最終的な個々のプロジェクト 学期長いプロジェクトは、学生に住宅や商業空間のいずれかに最初の学期の間に収集されたすべての学際的なスキルと知識を適用する機会を与えるために、個別に行われます。 プロジェクトは、プロジェクトが接地した研究(歴史的、社会的、文脈と技術)を要約し、予算とスケジュールを含んで書かれた論文を伴うことになります。 作業の大部分は直接教室での授業時間外の学生によって行われるため、これは、2つのクレジットコースです。 学生は完了にプロジェクトを移動するためのフィードバックと技術と概念の提案を受け、進捗状況を確認するために週2時間のために彼らの講師と会います。 すべての学生チームとピアレビューや批評は週5、10、および15の端部に構成されています。 週に15いくつかの教員や外部の専門家の後の最終的な批評についてもグレードを設定する陪審員の一部です。 アート&デザインコースを支えます 世界の建築とインテリアの歴史 もちろん、日本、スカンジナビア、北アメリカ、南アメリカ、および地中海で20世紀と21世紀のアーキテクチャやインテリアを分析し、比較します。 学生は人間の文化のアイデアや製品をリンク不溶性の接続を探索することによって、より大きな知的、歴史的な枠組みの中に設計とアーキテクチャプラクティスを位置づけるに向けて努力します。 学生は時間をかけて建築やインテリアの進化について、より体系的に考えるように設計とアーキテクチャに適用できる重要な方法を取得します。 製図 このコースは、スペースを記述し、表現するために必要な実践的なスキルを学生に提供するためのものです。 ほとんどのプロジェクトのために必要なことは、CADソフトウェアプログラムのAdobe Creativeスイートと、AutoCADを使用して、2D製図(対策、計画、セクション、ビュー、および軸測凸部)、3 Dスタジオマックス、SketchUpのとVRAY、に捧げられています。 PCAはlynda.com、アートとデザインのために必要なすべてのソフトウェアプログラムのためのオンラインチュートリアルのためのプラットフォームを使用するには、すべての学生、教職員のためのライセンスを持っています。 プロフェッショナル・プラクティスワークショップシリーズ パリのデザイン界からの専門家は、彼らの専門的実践を学生に紹介するために来て、雇用市場のためにそれらを準備する実践的な演習でそれらを従事します。 インストラクターは、デザイナー、建築家、ファッションデザイナー、雑誌編集者、バイヤー、ヘッドハンターなどを含め、幅広い分野から供給されます 修士論文 学生は、彼らが彼らの最終的なプロジェクトだけでなく、彼らはプロジェクトの生産コストと手段に行っている研究のテーマに実施した研究を文書化します。 論文を評価するための基準の一つは、学生の作品が書かれた文書、工芸品、そしてパリでそれらに利用可能な学習リソースを使用して芸術の歴史的研究を行うために学生を必要とする、芸術、歴史的、文化的文脈に位置している程度です。 選択科目 フランス語 、入門中級、上級:学生は、フランス語の3つのレベルのうち1つに配置されるようにプレースメントテストを受けます。 授業は週に2回会って、組み合わせや語彙、文法を強化するために設計された書面と口頭練習、書面と口頭表現を提案します。 開発コンセプト:読み聞かせ この学期の長いコースでは、すぐに画像や言葉で話をするための概念を開発し、研究することを学びます。 目的は、彼らがプロと説得力のある方法で、クライアント・ブリーフに応答する必要がありますツール、スキル、プロセスとそれらを提供することです。 これは、能力は創造的なアイデアを思い付くことから、他の部門からの学生に選択科目として開放されて、それらを研究して、説得力のある口頭および視覚的物語の中で、「パッケージング」彼らはそれを開発することであるかどうか、任意の設計者のための重要なスキルですファッション社説、アクセサリーライン、または新規店舗の内装のコンセプト)のための物語。 学生の懲戒ミックスはまた、彼らはプロの世界でに直面されるものである、学際的なチーム内で動作するようにそれらを準備するのに役立ちます。 知的財産権 IPのコースは、彼らがアートやデザインに適用される著作権、特許、契約及び負債に関連する問題について説明します。 学生は国際的な著作権に関する法律及び特許について学び、その知的財産を保護し、別の状況で採用するための最良の戦略方法を学びます。 デザイナー「社会と倫理的責任 このコースの学生は、オブジェクトのライフサイクルの設計者の選択肢(素材、生産手段や条件、リサイクルなど)の倫理的な意味合いについて考えるようになっています。 各学生は、特定のブランドから縫製ラインを選択し、そのライフサイクルを研究します。 [-]

ファッションデザインの芸術の一年間の修士(MA):新素材&技術

Paris College Of Art
キャンパス 全日制課程 1 年 September 2016 フランス パリ

新素材や技術に焦点を当て、PCAによって提案されたファッションデザインの芸術(マサチューセッツ州)のマスターは、新しい技術や材料を新興の大部分を作るために必要な知識とスキルを設計者に装備することを目的と1年間のプログラムです。 [+]

フランスで の 大学院プログラム 2016/2017. 新素材や技術に焦点を当て、PCAによって提案されたファッションデザインの芸術(マサチューセッツ州)のマスターは、新しい技術や材料を新興の大部分を作るために必要な知識とスキルを設計者に装備することを目的と1年間のプログラムです。 新素材は服以上のことをするために衣服を可能に、高速で開発されている:彼らは、皮膚になど、温度を測定し、着用者の生理学的状態に関する情報を送信し、刺激を与える、放出化合物ができ これらの材料は、多くの場合、スポーツウェアや下着に使用されていますが、技術的な摩耗の外で目的を果たすことができます。 プログラムの目標は、メンズ、レディスや子供服であろうと、その設計にそれらを組み込むことプレタポルテのデザイナーを奨励し、有効にすることです。 また、学生は、そのような衣服を生産するために3Dプリントを使用するか、または接続された衣服の作成などの新技術、で動作するように学習します。 フランスは多くの革新的な材料に特化した企業(Lytessは表皮の異なる部分を永久に解放されることを意図した物質または調製物を含む繊維製品ですcosmetotextiles、パイオニアです)との接続をホスト(Cityzen科学は、接続を起動した最初のT-シャツ)、そして私たちは私たちのプロフェッショナル・プラクティスワークショップシリーズのために、このローカル専門知識の上に描画されます。 プログラムは、技術的な知識やデザインの研究と理論の原則を兼ね備えています。 理論をベースと方法論のコースを助けながら、スタジオクラスと関連分野(材料の専門家、エンジニア、設計者)からの専門家によって行われたワークショップでは、デザイン(だけでなく、技術的なギア)の広い範囲に新しい素材や技術とのそれらの組み込みの習得を重視学生は彼らの個人的な創造的なビジョンを開発しています。 また、持続可能な生産プロセスと倫理的責任でコースを支援を通じて知識やスキルを広げるために継続しながら、ファッションデザインや仕立てのバックグラウンドを持つ学生は、プログラムを入力するためによく適しているであろう。 メーカー:創造・お問い合わせ(コアと選択科目)研究:この程度の構造は、クラスの3種類で構成されている調査(コアと選択科目)専門スキル(コアと選択科目) COREアート&デザインコース スタジオI&II:新素材&テクノロジー 各学期には、スタジオのコースは、4-5週間のセグメントごとに教えるために新素材や技術の専門家にもたらします。 ワークショップのトピックはcosmetotextiles(物質または調製物を含む織物は、表皮の異なる部分に恒久的に解放されることを意図し)、光線療法のために使用することができる照明さ織物、熱を伝導またはそれは体温と心拍数を取り込むことができる織物、織物は組み込むを含みますとりわけ、LEDスクリーン、3Dプリント、。 各セグメントでは、学生は、異なる技術を学び、彼らのリトルブラックドレス(秋)、最終卒業コレクション(春)に適用することを推奨します。 学生は新素材、パリ毎年9月と2月に開催されたプルミエール・ヴィジョン、専用の国際専門の見本市に出席します。 接続服飾 このコースの学生は、スマートウォッチ、スマートメガネ、フィットネスバンドの後の次のフロンティア、接続された衣服の例を検討します。 学生が訪問し、このようなセンサ、スマートデバイスとデータ管理に関わる統合されたソリューションを介してデータの収集と管理の分野で革新Cityzen科学、などの例を検討します。 そして、彼らは特定の運動の専門分野のための技術的ギアの領域外の接続衣服のプロトタイプを思い付く横断型の新しいメディアの修士/ MFAの学生で動作します。 ファッションラボ 後期では、新素材や衣類や秋に接続服装クラスのスタジオクラスの後、学生はダッソーSYSTEMEのファッションラボインキュベーターのためのプロジェクトを開発します。 アトリエI:プレタポルテからオートクチュールへ 設計とリトルブラックドレスには3つのバージョンの作成:質量小売のための1つの、既製服小売店やオートクチュールの家のための1対1に。 学習目標は、コストを計算し、別の買い手にデザインを適応させるためにそれらを教えるために、異なる市場セグメントについての学生を教えることです。 最後の作品は3市場セグメントを代表する業界の専門家の審査員によって審査され、学生はドレス3つのバージョンのそれぞれについて、設計の選択肢を説明し、正当化することが求​​められます。 アトリエII:卒業コレクション このプロジェクトベースの学期長い授業で学生が設計し、学期の終わりに専門家の審査員に提示される6ルックス(衣類、アクセサリーなど)のコレクションを作成する必要があります。 学生は、彼らが選択したであろうテーマに研究を完了し、彼らはクチュール職人の技と他のスタジオクラスと選択科目で取得しています技術を適用します。 SUPPORTINGアート&デザインコース ファッション&アクセサリーの歴史 このコースでは、生徒は20日と21世紀に(付属品を含む)ファッションの履歴を確認します。 学生はそれはカタログ、新聞やその他の視覚的なサポートにどのように表現されるかを検討します。 ビブリオテークデュミュゼ装飾美術でMacietアーカイブ(装飾美術館の図書館)、PCAパートナー機関は、学生の研究のための貴重な情報源となります。 主な焦点は、手で資源を利用するために、ヨーロッパであろう。 持続可能な生産プロセス 学生が朗読、ディスカッション、ケーススタディやアトリエでのスタジオワークに直接アプリケーションを介して、持続可能な生産の選択肢について学びます。 どのように彼らが設計している衣服が生成されるのですか? プロセスのあらゆる段階で、この生産のコストと利点は何ですか? 学生はまた、彼らは最終的なリサイクルや破壊に材料や生産手段の選択から、そのライフサイクル全体を明らかにするための研究1ブランドから衣服を選択します。 プロフェッショナル・プラクティスワークショップシリーズ パリのファッション界からの専門家は、彼らの専門的実践を学生に紹介するために来て、雇用市場のためにそれらを準備する実践的な演習でそれらを従事します。 講師は、分野の広い範囲から描かれます:男性と女性のためのアクセサリーのデザイナー、スポーツウェアの設計者、子供服、ランジェリー、バイヤー、雑誌編集者、IPおよびライセンス供与弁護士など 修士論文 学生は、彼らが彼らの最終的なプロジェクトだけでなく、彼らはプロジェクトの生産コストと手段に行っている研究のテーマに実施した研究を文書化します。 論文を評価するための基準の中には、学生の仕事は歴史的、文化的背景に位置される程度、学生の研究の質、および、それらのドキュメント、成果物、および学習資源の適切な使用が利用できるようになりますパリ。 デザイナーの社会・倫理的責任 このコースでは、学生は、オブジェクトのライフサイクルの設計者の選択肢(素材、生産手段や条件、リサイクルなど)の倫理的な意味合いについて考えるようになっています。 各学生は、特定のブランドから縫製ラインを選択し、そのライフサイクルを研究します。 選択科目 フランス語 、入門中級、上級:学生は、フランス語の3つのレベルのうち1つに配置されるようにプレースメントテストを受けます。 クラスは、語彙や文法を強化するために設計された書面と口頭練習のために週2回会います。 これらのコースは言語の確固たる基盤を確立するために、対話、経口演習、短い組成物および文学作品を使用しています。 文法と会話の複雑さの基礎を学びながら学生は、フランス語で日常生活の状況に近づきます。 中級、上級コースは、フランスの文化や生活様式により高度な導入として、文法や語彙を統合するための手段として機能します。 開発コンセプト:読み聞かせ この学期の長いコースで、学生はすぐに画像や単語を使用して話をするための概念を開発し、研究することを学びます。 目的は、彼らがプロと説得力のある方法で、クライアント・ブリーフに応答する必要がありますツール、スキル、プロセスとそれらを提供することです。 これは、能力は創造的なアイデアを思い付くことから、他の部門からの学生に選択科目として開放されて、それらを研究して、説得力のある口頭および視覚的物語の中で、「パッケージング」彼らはそれを開発することであるかどうか、任意の設計者のための重要なスキルですファッション社説、アクセサリーライン、または新規店舗のレイアウトの概念のための物語。 学生の懲戒ミックスはまた、彼らはプロの世界でに直面されるものである、学際的なチーム内で動作するようにそれらを準備するのに役立ちます。 静物写真 このクラスの主な目的は、将来の顧客とそれを共有するために専門的な方法で自分の仕事を文書化するために必要なツールや技術を学生に提供することです。 すべての新規のMAプログラムの学生(アクセサリーのデザイン、ファッションデザイン、ファッション写真、インテリアデザイン)は、オブジェクトおよび/または内部を撮影に習熟する必要があります。 静物画を撮影すると、肖像画や通りの写真撮影とは異なり、シーンアン照明や三瀬の習得を必要とします。 知的財産権 IPのコースは、彼らがアートやデザインに適用される著作権、特許、契約及び負債に関連する問題について説明します。 学生は国際的な著作権に関する法律及び特許とその知的財産を保護する方法を理解し、異なる状況に採用するための最良の戦略について学びます。 [-]

ジュエリーや皮革製品:アクセサリーのデザインの芸術(マサチューセッツ州)のマスター

Paris College Of Art
キャンパス 全日制課程 1 年 September 2016 フランス パリ

PCAは、アクセサリーのデザイン、アクセサリーデザインに特化に興味新興デザイナー、特に宝石や皮革製品を目的とした1年間のプログラムで文学修士(MA)を提案しています。 プログラムは、特にファッションや高級業界で、アクセサリーのために拡大する市場の要求を満たしています。 [+]

PCAは、アクセサリーのデザイン、アクセサリーデザインに特化に興味新興デザイナー、特に宝石や皮革製品を目的とした1年間のプログラムで文学修士(MA)を提案しています。 プログラムは、特にファッションや高級業界で、アクセサリーのために拡大する市場の要求を満たしています。 ファッション学部背景を持つ学生は、美術品や工芸品は、このプログラムのために特に適しているであろう。 前懲戒経験のミックスは、全体的な学習に利点です。 プログラムは、技術的な知識やデザインの研究と理論の原則を兼ね備えています。 理論をベースと方法論のコースは、学生が自分の個人的な創造的なビジョンを開発するのに役立ちながら、スタジオクラスや専門家によって行われたワークショップでは、伝統的な工芸と現代技術の習得を強調しています。 このプログラムの学際的なクロスオーバーのおかげで、学生は現代的なデザインのプロの世界に入ることが、よく準備されます。 また、技術的な図面や静物撮影にコースを支援を通じて知識やスキルを広げるために継続しながら学生は、皮革製品や宝石のいずれかに焦点を当てます。 卒業生は独立した設計者や起業家、国際的なファッション、アクセサリーブランドのデザイナー、豪華な業界向けの皮革製品のメーカーとして変化として設定で自分のスキルを適用することができるようになります。 スタジオ - :MAの構造はクラスの3種類で構成されている創造・お問い合わせスタジオクラスで、学生は、伝統的な近代的で実験的なデザインと製造技術を習得します。 また、異業種からの材料、ツールや概念を組み合わせた、学際的な技術的なスキルを使用しています。 - 研究:調査研究セミナーは、設計理論とその創造的な出力を強化する概念の方法論を鑑賞する学生をお教えします。アイデアの書かれており、言語表現でスキルを開発。 - プロフェッショナルスキルプロフェッショナルスキルのワークショップとクラスは雇用市場のための彼らの準備を強化す​​るために学生を可能にします COREアート&デザインコース レザー/ジュエリーメーカーI&II 学生は、革工芸のか、宝石類を中心とした、異なる技術および材料を通して実験に取り組んでいます。 スタジオの時間は、その第二学期の学生が卒業コレクションの開発を開始することができ、ガイド付きの演習と実践的なプロジェクトで構成されています。 学生は短い個々のプロジェクトのクラスに見直し、教員や仲間によって批判されている2〜3週間毎に割り当てられています。 学期の終わりに、陪審員は、招集されたPCAの教員(秋)で構成され、外部の専門家(春)。 学生は新興(秋)または最終(春)の収集と支援スケッチブックや研究ノートを示します。 コンセプト開発I&II このコースは、学生の創造力を刺激するだけでなく、自給能力を目指しています。 学生は創造的なデザインプロセスが意図、内容、方法論、製品を仮定していることを教えられています。 学生は、いくつかのプロジェクトを完了次第に共同作業を開発するために、グループプロジェクトを含め、お互いに構築されます。 現代の技術および代替材料が奨励されます。 第二学期の間に、学生は、業界や下請けの現実を体験するためには、外部の会社と共同でプロジェクトを実施します。 アトリエ私 アトリエは、学生が個々の最終的なプロジェクトや卒業コレクションで作業するための場所です。 技術サポートを装備スタジオへの無料アクセスは、彼らが4-6個の一連の製造を完了させることができます。 必要に応じて、コンセプト開発クラスで作成した概念に、学生は、外部専門家に安全で効率的な環境の中で自分の好きな技術および材料を使用する機会があり、そのプロジェクトの最終的にサブ契約部品をします。 作業の大部分は直接教室での授業時間外の学生によって行われるため、これは、2つのクレジットコースです。 アトリエII /卒業コレクション 学生は皮革製品や宝石類のいずれかのアクセサリーコレクションの設計、開発、最終的なプレゼンテーションに、研究のその過程で得たスキルを適用します。 調査、分析、革新的で現実的なソリューション、通信、財政、および管理:彼らは彼らの理解、技術的なスキル、およびアクセサリーのデザイン・プロセスのすべての面での能力を実証する必要があります。 学生の卒業コレクションが教員、外部プロのデザイナーや企業経営者で構成される審査員によって、特定の研究、設計と結果の基準に評価されます。 作業の大部分は直接教室での授業時間外の学生によって行われるため、これは、2つのクレジットコースです。 アート&デザインコースを支えます ファッション&アクセサリーの歴史 このコースでは、生徒は20日と21世紀に(付属品を含む)ファッションの履歴を確認します。 学生はそれはカタログ、新聞やその他の視覚的なサポートにどのように表現されるかを検討します。 ビブリオテークデュミュゼ装飾美術でMacietアーカイブ(装飾美術館の図書館)、PCAパートナー機関は、学生の研究のための貴重な情報源となります。 主な焦点は、手で資源を利用するために、ヨーロッパであろう。 プロフェッショナル・プラクティスワークショップシリーズ パリのファッション界からの専門家は、彼らの専門的実践を学生に紹介するために来て、雇用市場のためにそれらを準備する実践的な演習でそれらを従事します。 など、男性と女性のためのアクセサリーのデザイナー、スポーツウェア、子供服、ランジェリー、バイヤー、雑誌の編集者、IPおよびライセンス供与弁護士のデザイナー、:インストラクターは幅広い分野から供給されます 製図:ハンド&デジタル このコースでは、オブジェクトを記述するための合理的なアプローチを提供することを目的とします。 学期の最初の部分は、オブジェクトの観察、測定ツールの使用、産業表現ルールの学習、そして手で技術的なデータの表現に捧げられています。 学期の第二部は、CADソフトウェアプログラムIllustratorとサイを介してデジタル表現の学習に捧げられています。 静物写真 このクラスの主な目的は、将来の顧客とそれを共有するために専門的な方法で自分の仕事を文書化するために必要なツールや技術を学生に提供することです。 すべての新規のMAプログラムの学生(アクセサリーのデザイン、ファッションデザイン、ファッション写真、インテリアデザイン)は、オブジェクトおよび/または内部を撮影に習熟する必要があります。 静物画を撮影すると、肖像画や通りの写真撮影とは異なり、シーンアン照明や三瀬の習得を必要とします。 修士論文 学生は、彼らが彼らの最終的なプロジェクトだけでなく、彼らはプロジェクトの生産コストと手段に行っている研究のテーマに実施した研究を文書化します。 論文を評価するための基準の中には、学生の仕事は歴史的、文化的背景に位置される程度、学生の研究の質、および、それらのドキュメント、成果物、および学習資源の適切な使用が利用できるようになりますパリ。 選択科目 フランス語 、入門中級、上級:学生は、フランス語の3つのレベルのうち1つに配置されるようにプレースメントテストを受けます。 クラスは、語彙や文法を強化するために設計された書面と口頭練習のために週2回会います。 これらのコースは言語の確固たる基盤を確立するために、対話、経口演習、短い組成物および文学作品を使用しています。 文法と会話の複雑さの基礎を学びながら学生は、フランス語で日常生活の状況に近づきます。 中級、上級コースは、フランスの文化や生活様式により高度な導入として、文法や語彙を統合するための手段として機能します。 開発コンセプト:読み聞かせ この学期の長いコースで、学生はすぐに画像や単語を使用して話をするための概念を開発し、研究することを学びます。 目的は、彼らがプロと説得力のある方法で、クライアント・ブリーフに応答する必要がありますツール、スキル、プロセスとそれらを提供することです。 これは、能力は創造的なアイデアを思い付くことから、他の部門からの学生に選択科目として開放されて、それらを研究して、説得力のある口頭および視覚的物語の中で、「パッケージング」彼らはそれを開発することであるかどうか、任意の設計者のための重要なスキルですファッション社説、アクセサリーライン、または新規店舗のレイアウトの概念のための物語。 学生の懲戒ミックスはまた、彼らはプロの世界でに直面されるものである、学際的なチーム内で動作するようにそれらを準備するのに役立ちます。 知的財産権 IPのコースは、彼らがアートやデザインに適用される著作権、特許、契約及び負債に関連する問題について説明します。 学生は国際的な著作権に関する法律及び特許とその知的財産を保護する方法を理解し、異なる状況に採用するための最良の戦略について学びます。 デザイナーの社会・倫理的責任 このコースでは、学生は、オブジェクトのライフサイクルの設計者の選択肢(素材、生産手段や条件、リサイクルなど)の倫理的な意味合いについて考えるようになっています。 各学生は、特定のブランドから縫製ラインを選択し、そのライフサイクルを研究します。 [-]

現代のファッションの購買におけるマスター

Istituto Marangoni
キャンパス 全日制課程 15 ヶ月 October 2016 フランス パリ

このマスタープログラムは、ファッションバイヤー、ファッション製品の選択と購入で、経験豊富なプロになるために参加者を訓練することを目的とする。 [+]

フランスで の 大学院プログラム 2016/2017. 現代ファッション購入のマスター 経済学、マーケティングやマーケティングとファッションデザインの前の学部課程を持っている候補者を目指しました。 これらの分野での実務経験を証明した者も、このコースにアクセスできます。 それは、ファッションバイヤー、ファッション製品の選択と購入経験豊富な専門家になるために参加者を訓練することを目的とする。 この修​​士課程は、資格のある業界の実務によって教え、最近及び今後の技術革新と技術をカプセル化し、ビジネスの現在および将来のモデルを、提供することで、差別化をとして「現代的」である。 バイヤーはビジネス志向の強い分析能力を持つだけでなく、交渉し、創造的な部門と一緒に仕事ができるようにする必要があります。 このような構造、トレンド予測、製品および視覚表示を買うなどの科目の研究を通じて、参加者は買いのキャンペーンを作成するために必要なすべての技術的、理論的な概念を学びます。 、別の小売業態を分析購買チームから組織の理解を獲得し、キーマクロ動向を研究することによって、彼らは正確にファッションとラグジュアリーの世界市場における買い手とマーチャンダイザーの役割を理解することができるようになります。 もちろん、内容が適切な株式ミックスの知識に専念され、インポート/エクスポートなどの価格戦略やファッション製品の収益性の主要な技術が分析されます。 これは、参加者が完全に消費者のニーズや嗜好を満たす製品やブランドをバランスよく配合を使用して、適切に季節のコレクションの購入を計画する方法を学習することができます。 また、商品開発、店舗、共同交渉技術の採用内のビジュアルマーチャンダイジングの役割の様々な技術の研究は、業界のベンチマークである会社からの購入の実際のプロジェクトに取り組むために、参加できるようになります。 もちろん、最終段階では、研究の方法論やビジネスのプロジェクトで取得した経験は、参加者が独立して購入するためのドラフト戦略を準備することができます。 チャンス ファッションバイヤーは会社内の多くの異なる部門との相互作用、成功した組織に極めて重要である。 コー​​スはまた、研究の学位への進行のための機会を提供し、ファッションの購買マーチャンダイジング、製品開発とビジュアルマーチャンダイジング、トレンド予測や小売りでだけでなく、創造的産業の他の領域でシニア雇用機会を追求するために、参加できるようになります。 学習成果 ファッションブランドとの利害関係者のためのビジネス目標を達成するための重要な動向、市場調査や販売分析の重要な知識を使用する機能により、ファッションの購買に関連する実践、理論と管理の包括的な理解を実証する。 批判的に購入プロセスを評価し、理論的な枠組みや研究を使用して、新しい技術革新と技術の影響を理解し、世界のファッションビジネスの短期および長期の取引の目的を達成するための戦略を提案する。 体系的製品開発管理プロセスの理解、衣服構造、および特定のターゲット世界市場のニーズを満たすためにクリティカルパス管理を実証する。 批判的に消費者のニーズとビジネス目標を達成するために、グローバルソーシングの機会(海岸オフ、国内)、サプライチェーン管理コンポーネントを評価する。 批判的に産業界と教育水準の自主研究のかなりの部分を作成するために、独自の調査結果と他人のものを通して知識を獲得するために、関連する研究の方法論を用いた研究を評価。 コー​​ステーマ 戦略的なファッションの買い ファッションマーケティング管理 ファッションの現代の問題 ファッションの購入と商品開発管理 ファッションの購買とサプライチェーン管理 研究方法 論文 *成功したパリとロンドンで英語で教えられたプログラムを修了した学生は、MMU(マンチェスター·メトロポリタン大学)で修士号を授与されます。 修士号は12/14週間の仕事の配置が含まれています。 180クレジットポイントコースが正常に完了すると修士の学位を得るために利用可能です。 すべての候補者は(あなたの国籍と研究レベルを示すウェブサイトのwww.mmu.ac.uk/internationalをチェックしてください)​​特定の要件を満たす必要があります。詳細については、選ばれたキャンパスで案内所に連絡することを躊躇しないでください。 **成功裏にミラノで教えられたプログラムを修了した学生は、イスティトゥーマランゴニ証明書を授与されます。 [-]