M.Des。産業芸術とデザインの実践

一般

講座の説明

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ビジョン

日々新しい技術や可能性が出現する中、「どのように、なぜ、どこで作られたのか」という未来が急速に変化しています。これは将来のデザイナーにとってどういう意味ですか?新しい技術の力を、インドでデザインと芸術の新しい言語を創造する独特の伝統と一緒に、どのように活用できますか?

私たちは、多方面で働くことができ、複雑なつながりを作り、変革をリードし、管理することができる未来の設計と美術の専門家を促進します。私たちは、起業家、デザインリーダー、または独立した創造的実務家として、明確な自己志向に向かって自律性を備えた作業を促進し、教えます。

このコースでは、アートとデザインの方法論のベストプラクティスを組み合わせることで、探求、概念化、翻訳の間の複雑なナビゲーションが可能になります。芸術とデザインの共通の価値は、マッピング、システムの理解、材料とプロセスに関する情報に基づく選択、そして抽象的な形式への翻訳などのツールを使用して、思考と習慣の厳格な理解と抱き込みにあります。

芸術的実践は、複数の材料、技術および技術、工芸および大量生産産業を探求する感性を開発して、形態および内容を厳密に調査することを可能にする。このプログラムは、複数のメディア、重要性、概念的厳密性の間の対話を確立する可能性を開く。

このコースでは、これまでの教育と経験に基づいて、同じものを放棄することなく、創造的な練習を構築することができます。総合的な学習経験は、過去の教育を活用して、新しい分野で新たに始めるのではなく、指導、運転、管理できる立場に移行するのに役立ちます。

独創的な繊維デザイナーやアーティストとしての自分の姿を見た場合、将来的に家具を使用する方法に影響を与えたいと思うような製品の使用、価値観を熟知しているならば、あなたの可能性とビジョン。

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カリキュラムの重要な価値

  • 意識
  • フォーカス
  • ハンズオン
  • 倹約
  • 遊び心

コース構成

  1. スタジオは、生徒が中核的な訓練スキルと知識を養う活発なコンテキスト学習を奨励します。スタジオは、複雑でオープンな問題に対処するための共同作業および創造的な設計ソリューションを促進します
  2. ワークショップは、さまざまな学問分野にまたがって成し遂げていくための徹底した学習体験を提供します。
  3. 業界またはデザインスタジオとのインターンシップは、1年目の終わりに学生にとって必須です
  4. 自己開始プロジェクトは、学生が研究/調査または設計に基づいたプロジェクトに携わることを可能にする、学期挑戦の終わりです。学生は、プロジェクト提案書を作成し、プロジェクトの範囲を定義することから始め、教員/設計専門家が指導します。
  5. 選択科目は、学生の知的能力と反射能力を養うためのリベラルアーツコースであり、より深く探求し、デザインプロセスを全体的にアプローチするよう動機付けます。
  6. キャップストーンプロジェクトは、最後の3学期にわたって得られた研究、能力、知識の集大成です。学生は、設計出力と義務付けられた論文書類を提出する必要があります。学生はこの最終プロジェクトで指導を受け、セミナーを通じ、教員や同僚のグループからのフィードバックを得る

学習アプローチ

  • 設計と製作への集中的で集中的なアプローチは、創造的なソリューションを開発し、材料やプロセス、産業および商業化の作業に伴う課題と一緒に働きます。
  • 創造的思考のさまざまな方法を意識して選択し、芸術的表現につながる結果を選択する。
  • Locative Makingを通じてインドのあらゆる分野で専門知識と豊かな技能を豊富に利用できるようにする
  • 人々とのエンゲージメントのための学際的で参加型のアプローチ
  • 理論的枠組みを用いた学習の表現で、新しい道筋のためのプラットフォームを設定する談話を作成する。大規模なエコシステムの理解と位置づけ。
  • 自発的な学習と研究と奨学金、知的自立、自らの仕事と学習の管理と監督、戦略的意思決定を担当する独立研究。

機能セット

  • 複雑さとスケールを抽象的にナビゲートし、エッセンスを抽出して表現する
  • 構想 - アイデア、プロジェクト、未来、システム、実践、産業
  • 勤勉であること - 従事し持続する、分析して合成する、翻訳する、洗練する、熟達する
  • 好奇心をそそる - 探検とストレッチ、挑戦の挑戦、境界を押し広げる
  • 共感する - 人に、生態学に、実践に、物質に
  • 意識的な開業医 - 世界観を理解し、敏捷性を開発し、システムを理解する能力を持ち、管理します。
  • 表現力豊かな - 新しい理論的かつ実用的な枠組みを構築できること

機会

これらの能力セットは、学生に次のような機会を提供し準備を整えます。

  • 創造的製造部門 - 主流の産業だけでなく、非政府部門の創造的慣習をリードし、推進することができるようにする。
  • クリエイティブスタジオプラクティス - 選ばれた素材とテクニックで高品質の芸術作品やアートプロジェクトを制作し、制作するスタジオの練習を設定します。
  • デザインスタジオ、R
  • 家族が所有し、管理しているビジネス - 家族のために働いたり、創造したりして、古い伝統を若返らせる新しい実践と方法をもたらす。
  • スタートアップ、中小企業 - 現代の工芸家、起業家またはデザインコンサルタントとしてのプロポジショニング。

お問い合わせ

このコースはManoj Dangoriaが指導します。

詳細については、Naga Nandiniにnandini@srishti.ac.inまで電子メールでご連絡ください

最後に3月 2020を更新しました。

学校について

Srishti Institute of Art, Design, and Technology is a non-residential institution founded in 1996 by the Ujwal Trust with the objective of providing art and design education in an environment of creat ... もっと読む

Srishti Institute of Art, Design, and Technology is a non-residential institution founded in 1996 by the Ujwal Trust with the objective of providing art and design education in an environment of creativity to maximize the individual’s potential.The Ujwal Trust also manages Srishti's sister institution, the prestigious Mallya Aditi International School. 閉じる