美術の 修士プログラム

美術の 769 の 修士プログラム を比較する

美術

多くの人々にとって、芸術のマスターは、教育の機会の優れたタイプです。芸術は、言語学、芸術、政治学、社会学、心理学、文学、デザインなどの分野での機会に焦点を当てされる傾向にある。教育のこの高度なレベルを追求する個人のための多くのキャリアパスがあります。

分野として芸術とは何ですか?

いろいろな意味で、芸術プログラムは、より抽象的な分野を教えるために設計された知的なプログラムに焦点を当てています。数式や事実に非常に固有のもので科学の学位プログラムとは異なり、芸術プログラムは、より創造的な思考と知的に焦点を当てたプログラムを必要とする。それにもかかわらず、これらの程度は地域社会に重要なサービスを提供するキーの様々な位置で仕事をしたい人々にとって重要である。

芸術の学位を取るの利点は何ですか?

芸術プログラムの利点は明らかです。これらのプログラムがなければ、文化の欠如、社会情報、政治があるでしょう。いろいろな意味で、あなたは(そのような演劇、音楽、および芸術的なプログラムとして焦点を当てている含む)に美術を議論しているか、あなたは政治や人文科学を議論している場合かどうか、これらのプログラムの各々は、人間の知的な側面を促進するのに役立つ。いろいろな意味で、この種のプログラムは、人間の思考、感情、そして信念の開発を奨励するのに役立ちます。

芸術分野の種類は何ですか?

芸術の修士号は、個人がトピック領域の信じられないほど大量で勉強することができます。こちらはダンス、文化研究、クラシック音楽のようなものが挙げられる。また、教育、ビジネス、デザイン、社会学、ジャーナリズム、そして科学捜査が含まれています。研究の他の分野は神学、カウンセリング、犯罪学、発達研究、美術館があります。これらは多くの場合、非常に成功したキャリアパスにつながる全てのプログラムです。

なぜアートの学位をオンラインで取る?

オンラインマスターズ芸術の学位を取得することは理想的なオプションです。芸術の彼らの学士号を完了し、ほとんどの学生は、その時点で作業を入力します。これらのオンライン·アーツ·プログラムのいずれかの大学院レベルのコースを取ることで、学生は自分の生活を管理し、自分のキャリアを構築に注力していき、そして彼らの教育を完了することができます。これらのプログラムは、すべての場所で利用できない場合があり、詳細な研究を含む学習の専門分野のためのより多くの機会を提供する傾向がある。オンライン学習の学生が授業を完了するためのより多くの規律を持っている必要がありますが、柔軟性、手頃な価格、そして汎用性は、すべての理想的です。

文学士のための採用情報は何ですか?

学生が内登録する学士の種類によっては、この分野で多くのキャリアパスがあります。例えば、アニメーション、デザインに焦点を当てた人には、ソフトウェアやテレビ番組を開発することがあります。教育に焦点を当てている人は、初等教育を教えてしまうことがあります。心理学を研究することは、個人がソーシャルワークで動作するように助けることができる。科学捜査の専攻は警察の仕事で作業することができます。

 

芸術のマスターは、スキルを拡張し、より高度なキャリアパスに入るチャンスです。この分野でのオンライン教育は、これを達成するには完璧なパスを提供します。

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アクセサリー、ファッションアクセサリーの修士

FDModa - LCI Barcelona
キャンパス 全日制課程 2 学期 September 2017 スペイン バルセロナ

カリキュラムは、その実行可能性をサポートしている事業計画の開発への創造的なコンセプトに基づいてコレクションを作成するプロセス全体をカバーしています。 [+]

美術の 修士号. 命令の言語:スペイン語 企業はアパレル、アクセサリーの新ラインを持つ製品やサービスのその範囲を提供し、拡大することの必要性を判断し、大きなブランドの市場拡大のための戦い。 インは、ファッションの経済のバックボーンとなっている。 あなたは、彼らがはるかに衣類を越えて見ると個性を定義する要素であり、付属品ではありません。 ファッションアクセサリーを最高のスタイルを通信し、最高の概念的なアイデンティティとブランドの美学を定義する主要なツールの一つである製品である。 このように専門知識と判断力ファッションについて、容量を持つ専門特化したアパレル、アクセサリーのデザインの姿がますますに競争しなければならない製品の設計において、従来のツールと​​新たな創造を用いることが必須である増加し、より複雑。 目的: トレーニングシューズ、ハンドバッグの分野で特別な重点を置いて、成​​功してアクセサリーやファッションアクセサリーのいずれかのラインの設計と製造のプロセス全体を解決できるようにするために必要な学生に提供する。 カリキュラムは、その実行可能性をサポートしている事業計画の開発への創造的なコンセプトに基づいてコレクションを作成するプロセス全体をカバーしています。 [-]

Professionalおよび広告写真のマスター。製品の専門と美食

Seeway - Barcelona
キャンパス パートタイム 9 ヶ月 October 2017 スペイン バルセロナ

製品と美食でその専門のプロや広告写真のマスターは、富と私たちの国の美食の評判や報道、この傾向のグラフィック通信の融合で先駆的なプログラムです。 [+]

ザ· プロフェッショナル写真と広告のマスター 製品と美食でその専門分野でのプログラムは、富と美食私たちの国の評判とメディア報道とこの傾向のグラフィック通信の融合のパイオニアです。 このプログラムの本質は、撮影の独自の空間を超えて、したがって、需要と労働市場のニーズに応え、アートディレクションとスタイリングから、専門職の自身の専門分野に対応しています。 その軸は維持し、作者の個性を強化するアートディレクションと製品の専門と美食とインターセクトです。 概念フル商用やプロの品質と強いスタンプ著者からのプロジェクトを開発する目的でセクタを拡大間の相乗効果を生成するために、創造性と専門知識を目的とした革新的な提案。 サマリー 資格:修士 クレジット:40 ECTS 営業時間:月曜日と水曜日18:30〜21:30H モード:バルセロナ 学期:6月-10月。 観察: 教室でのトレーニング。 100%実用的なガイダンス。 小グループ。 目的 マスターの教育目標は、常に自分の性向の拡大のほとんどを好む、技術的な美しさと経営にドメイン知識、ツール、プロセスおよび方法論を提供し、イニシアチブとスタイルを持つ有力専門家として参加者を訓練することですそして、スキル。 あなたは、創造と生産のプロセス全体を制御することができます、あなたは著者との流行を生み出すクリエイターとしてpostularteことができます。 研究計画 プログラムは、2つの主要なブロックに構成されています。最初は、アートディレクションの他にも必要な知識や広告プロの写真の練習を掘り下げ。第二に、より広範に、我々は商品写真と美食の分野で専門に焦点を当てます。 01の基礎 画像キャプチャのためのツールと技術 カメラと光学系。 ソフトウェアをキャプチャします。 スタジオ照明。 屋外の照明。 画像処理のためのツールと技術 明らかにしました。 レタッチやデジタルフォトモンタージュ。 2Dと3Dの統合。 組織のワークフロー。 技術と写真言語 現代視覚文化 アートディレクションとデザイン コンセプトから生産まで。 プロセスと方法論のアートディレクション。 クリエイティブディレクション。 デザインの理論と実践。 グラフィックデザインとレイアウトおよびWebパブリッシング。 プロダクションデザイン。 創造。 02製品と美食 食品の世界 食品や料理の歴史。 食品表現の歴史。 現代的な料理の動向。 美食のパーソナリティや場所。 本、雑誌、ブログ、雑誌や専門のウェブサイト。 プロフェッショナルな環境。関連分野。アートディレクション 鋳造およびモデル管理。 製品と美食のための場所の管理と生産設計。 広告、エディトリアル、および教育機関のためのスタイリング、アートディレクションと写真撮影。 ホーム経済と "自然"なスタイリング。 製品と美食での報道やストーリーテリング。 産業及び制度のレポート。 専門的診療 古典と現代の静物画。 商品写真、食べ物や料理のための高度な技術。 バーテンダー高度な撮影技術。 スタジオで撮影。 場所に撮影や装飾が施されています。 屋外で撮影。 コンテキスト内イベントと肖像画。 商品写真、食べ物や料理でレタッチ、色補正やデジタルフォトモンタージュ。 食品や料理で動画。 職業。カメラマン 商業ポートフォリオと著者。 プラットフォームと流通チャネル。 キャリアカウンセリング:機関や代表者、契約の種類、画像の権利および著作権、法的および報酬の問題。 横方向や専門家との学際的ワークショップ。 個人的な慣行。 最終的なマスタープロジェクト [-]

博物館の研究でミリアンペア

University of San Francisco - College of Arts & Sciences
キャンパス 全日制課程 August 2017 アメリカ合衆国 San Francisco

グローバル化、デジタル化やコラボレーションの時代に、美術館が地域社会の関与と公共の対話の重要かつ不可欠なサイトへと進化してきました。 [+]

博物館学のマスター グローバル化、デジタル化やコラボレーションの時代に、美術館が地域社会の関与と公共の対話の重要かつ不可欠なサイトへと進化してきました。 サンフランシスコの大学はこの絶えず変化する社会のダイナミック内で動作する芸術、文化と文化遺産の組織におけるリーダーシップの位置については、その卒業生を準備博物館学のユニークな修士号を提供しています。 博物館研究プログラムにおけるUSF MAはデザインやキュレーター実践に焦点を当てて。教育や新技術。保全と文化遺産の保存;芸術と文化の管理、財務管理、プロジェクト管理。 学生は統合し、グローバルな問題を分析するために、知識と規律を適用 - 平等と多様性から、社会正義と人権へ。 サンフランシスコ体験 博物館学の学生は、サンフランシスコ、世界で最も活気に満ちた国際的で美しい都市の一つで利用できる豊富な経験を楽しむことができます。 デ・ヤング美術館とカリフォルニア科学アカデミーを含む - - ゴールデンゲートパークの主要な博物館の複合体までの距離を歩くUSFはまた、サンフランシスコのダウンタウン、バークレー、オークランド、パロアルト、およびサンノゼの美術館や文化施設の近くに位置しています。 米国の西海岸の、金融、文化、科学技術の中心地として、サンフランシスコのベイエリアは、世界の最も経済的および文化的に重要な地域の一つです。... [-]


マスター(MA / MSC)インタラクティブ製品先物

Ravensbourne
キャンパス 全日制課程 パートタイム 1 - 2 年間 August 2017 イギリス ロンドン + さらに1

これは、製品の設計との相互作用との関係の実用的かつ理論的研究に焦点を当てた創造的な、プロジェクトベースのコースです。先進的なプロダクトデザイナーとして、このコースではサポートしています [+]

MA /修士インタラクティブ製品先物

これは、製品の設計との相互作用との関係の実用的かつ理論的研究に焦点を当てた創造的な、プロジェクトベースのコースです。 先進的なプロダクトデザイナーとして、このコースはあなたの継​​続的な開発を支援し、相互作用およびユーザー中心の製品設計にあなたの練習を洗練します。

コー​​スは、学術の理論だけでなく、インタラクティブメディア、デジタルアート、エンターテイメント、製品設計内の業界慣行を探ります。製品設計および双方向メディア:2つの別々のフィールドの組み合わせです。... [-]


デザイン思考でマスター

Macromedia University of Applied Sciences
キャンパス 全日制課程 3 - 4 学期 March 2018 ドイツ ミュンヘン

デザイン思考は、様々な異なる方法を採用し、近づい:クリエイティブ産業から念頭に置いて事業目的を維持しながら、既存の問題や課題の解決策を見つけることに。 学生は専門のコースやプロジェクトを通じて、また、彼らは彼らの修士論文のために選択したトピックを考えてデザインの専門知識を得ます。 [+]

美術の 修士号. あなたは人間中心の製品やサービスを設計する方法を学びたいですか? ビジネスのための未知への取り組みによって、私たちの学生は、人から学ぶパターンを見つけ、設計原理を使用し、有体物および装置にアイデアを有効にするスキルを習得します。 彼らは、チームで作業するユーザーに焦点を当てたと楽観的になることを学びます。 学生はのみ純粋にクリエイティブな環境で作業するように訓練されていません。 スキルは、彼らはボックスの外側を考えると多様なグループと産業の問題を​​解決することを可能に学びます。 デザイン思考は、様々な異なる方法を採用し、近づい:クリエイティブ産業から念頭に置いて事業目的を維持しながら、既存の問題や課題の解決策を見つけることに。 デザイン思考が直接管理とマーケティングに関連しています。 学生は専門のコースやプロジェクトを通じて、また、彼らは彼らの修士論文のために選択したトピックを考えてデザインの専門知識を得ます。 このMAの潜在的なキャリア 製品開発 サービス開発 プロダクトマネージャー サービスマネージャ Macromediaの大学を選択する利点 CHEのトップ位置が15分の2014ランキング 集中的な、個々の監督との少人数クラス FIBAAの認定を受けて世界的に認められ、国家承認度、 世界的に「学生2015年のための最も手頃な都市 "トップ5の2:ベルリン&ミュンヘンのキャンパス 500以上の有名企業との本格的、実践指向のプロジェクト 講師として優秀な教授や業界のインサイダー すべての大陸からの留学生 ドイツでのキャリアの視点:成功卒業後の18ヶ月のビザ 3日間の修士号(木曜日から土曜日まで例)週 オンラインで入手可能なプレ学期コース 留学生のためのバディネットワーク すべて英語でいくつかのプログラム ドイツの工業立地の中心部に位置するキャンパスの場所 パートナー大学の世界的なネットワーク 入場の条件 Macromediaの大学、大学院でのすべての修士課程のために利用可能な15-20場所があります。応募者は、次のドキュメントを提供する必要があります。 (プレ学期の対象)は、少なくとも180 ECTSと大学/ BAの学位 (MAプログラムの対象)は、少なくとも210 ECTSと大学/ BAの学位 TOEFLテストまたはIELTS(9のうち少なくとも6.0)(120点のうち、少なくとも72)。同等の資格も適用として、受け入れられます 履歴書 (あなたの講師や雇用主からの)推薦状 個人的な動機ステートメント 前学期 前学期は彼らの学士号から未満210 ECTSと志願者のための基盤です。 これは、ミュンヘンとベルリンキャンパス「毎年10月に英語で提供されています。 MAプログラム3月に続いて開始します。 また、210 ECTSの下で学生が一緒にMAプログラムで、月に開始し、オンラインのプレ学期を行うことができます。 最初の2〜3の条件のための作業負荷が大幅に高くなりますが、学生はわずか3点で完全なMAの学位を取得する可能性を持っています。 プログラムの期間 すべてのMAプログラム3月に開始し、として提供されています フルタイムプログラム の持続時間 3学期 (1.5歳)。 MAの講義は通常、講義時間中に週3日に行われます。 前学期(クラスの存在は)あなたがMAプログラムに参加する前に勉強1学期(0.5年間で30クト)の期間、10月に開始されます。 オンライン事前学期は、あなたのMAプログラムと同時に、月に開始されます。 期間は、2学期(あなたのフルタイムのMAへの1年間の並列に30クト)です。 重要なお知らせ マクロメディア大学大学院の非連続した哲学に続いて、我々はすべての異なるブランチからの卒業生を歓迎していないだけで、メディアおよび/または設計の背景から。 あなたは必ずしもそうではないあなたは、あなたの修士学位を取ることを計画し、同じサブジェクト領域から、認識された学士号を提供するために必要とされます。 すべての修士課程EUマスター資格基準および欧州の信用ポイントシステムに準拠しています。 彼らはFIBAAによって認定されています。 プログラムは、大学院修士学位プログラムのための一般的な審査規制とそれぞれのコースや審査規制の対象となっています。 コー​​ス料金 マスターEU:€6,000人の割賦学期あたりの量を加えたワンオフ€500登録料* マスター非EU:€6,000人の割賦学期あたりの量を加えたワンオフ€750登録料* 前学期EU(出席研究):€6,000人のプラスワン・オフ€500登録料* 前学期NON-EU(出席研究):€6,000人のプラスワン・オフ€750登録料* 2016年11月のように引用符で囲まれた*価格は変更とエラーの対象となっています。 登録期限: 夏学期:非EU 15/01; EU 15/02 私たちに質問します! 私たちはあなたから聞きたいと幸せになる私たちの多くの情報イベントの一つで、任意の質問に答えるでしょう。 ここでは、フレンドリーな環境で私たちの教授、学生およびアドバイザリースタッフを満たすために、私たちのキャンパスの場所の詳細を発見することができます。 お友達やご家族が一緒に来ることを歓迎しています。 今後のイベントやWebセミナーの詳細については、当社の国際的なウェブサイトをご覧ください:www.mhmk-international.orgあなたは私たちのいずれかのイベントに来る時間がない場合は、あなたの質問をする私たちのオンラインチャットを使用するか、または経由でお問い合わせ下さいWhatsApp。あなたも私たちに直接電話を与えるか、情報要求フォームを使用することができます。 私達はあなたのニーズに最適な学習プログラムを見つける手助けをしたいです。 [-]

インタラクションデザインにおける高度な研究のマスター

SUPSI
キャンパス 全日制課程 2 学期 September 2017 スイス ルガーノ

インタラクションデザインの高度な研究のマスター(MAS)は、デザイン文化と技術開発との間の相互作用が発生することを可能にするプロジェクトの実現に対処する一つの研究プログラムでデザイン思考、プロトタイピング技術、デジタル製作、プログラミング、および物理的なコンピューティングを組み合わせましたデザイン主導型のイノベーション。 [+]

インタラクションデザインの高度な研究のマスター 高度な人工物、環境とサービスの設計 インタラクションデザインの高度な研究のマスター(MAS)は、デザイン文化と技術開発との間の相互作用が発生することを可能にするプロジェクトの実現に対処する一つの研究プログラムでデザイン思考、プロトタイピング技術、デジタル製作、プログラミング、および物理的なコンピューティングを組み合わせましたデザイン主導型のイノベーション。 プログラムは、高度な人工物、環境、およびサービスの設計における重要な要素として機能し、オリジナルのカリキュラムの中心にインタラクションデザインを配置します。 MASの目標は、最も革新的な産業とデザインの分野内で重要な役割を果たしている熟練した専門家を養成することです。 方法とアプローチ MAS教育モデルは、技術革新を生成するための方法およびプロセスに焦点を当てています。 学生は人間Centredデザイン分析のための方法および設計上の問題の解決を取得すると自律的研究方法を練習する機会を持っています。 デザインへの実用的な問題解決のアプローチは、実験室環境で適用されます。 学習ピアツーピアどこ技術革新とデザインが出会う、反復プロセスとデジタルと物理的なソリューションの迅速なプロトタイピングは、産業界、研究、設計会社でキャリアを追求する学生を修飾します。 トピックと目次 MASコースは十分に認識された講師により、団体、研究機関、設計手法や企業の確立されたネットワークと共同で開催されています。 このようなユーザエクスペリエンスデザイン、サービスデザイン、ユーザーインターフェイスのデザイン、オープンデザイン、空間デザイン、および情報の可視化などのトピックは、学生がデジタル生態系を開発することを可能にするデザイン主導型のコースを通じて教えられて、のIoT製品、Webおよびモバイルアプリケーション、データ視覚化システム、対話型インストールや展示会。 インタラクションデザイナー、計算デザイナーやクリエイティブな技術者が保持しているコースは、学生がprototypes.The MASは、学生に設定するために必要な基本的な知識を与える作業を提供するためにプログラミングとフィジカルコンピューティング、デジタル製造技術、Web技術とツールの使用方法を学ぶことができるように事業計画と、彼らは起動を起動したい場合には、投資家へのピッチを維持します。 教育モデル ターゲット学生 MASは未来が設計される範囲内で、技術的、社会的、文化的背景に関するトピックや活動に強い関心と組み合わせて創造的な才能を持つ学生にアドレス指定されています。 入学要件 MASプログラムへの受け入れのための要件は、ビジュアル・コミュニケーション、工業デザイン、インテリアデザイン、建築、通信科学、コンピュータサイエンスなどの適切なフィールドに学士号です。 同等の研究やプロの経験は、ポートフォリオに基づいて評価することができます。 ... [-]

現代美術市場の修士号

NABA - Nuova Accademia di Belle Arti, Milano
キャンパス 全日制課程 1 年 October 2017 イタリア ミラノ

現代美術市場のマスターズは、現代の言語に特に注意して、美術市場の構造とダイナミクスを解釈するために効果的なツールを提供することを目的とした集中的な研究のパスです。 コースは理論的な授業、カリキュラムインターンシップ、ギャラリー、展示会、財団や博物館への訪問が含まれています。 [+]

美術の 修士号. 5奨学金 現代アートコンペティション市場。応募締切:5月12日 現代美術市場のマスターズは、解釈するために効果的なツールを提供することを目的とした集中的な研究のパスです。 構造とダイナミクス 美術市場、現代の言語に特に注意を払って。 コースは理論的な授業、カリキュラムインターンシップ、ギャラリー、展示会、財団や博物館への訪問が含まれています。 現代美術市場のマスターズは、学生がで取得することができます 技術のシステムとの直接接触 講義を通しておよび ワークショップ 確立された業界の専門家と。 現代美術市場のマスターは、芸術的な実験のためにセンター、研究機関、コレクションやアートギャラリー、オークションハウス、フェア、美術館、財団、アートセンターの国際的に有名なセンターの芸術のネットワークと協力します、祭り、雑誌、エディトリアル、および専門的な情報サイト。 研修プログラムは、2サイクルで構成されています。最初は 'に専用されています教室での活動やワークショップ第二 インターンシップ、会議 そして最終的なプロジェクトの準備。理論的なレッスンは、主に2つの主題分野を中心に展開されています。 人文科学 言語近現代美術を扱って、民間や博物館のコレクションの歴史、芸術的遺産の活用のための活動。エリア 経済的、法的 それは芸術の運用構造と市場に焦点を当てて 経済的プロセス それは具体的に、法律上の経営、技術的および管理に取り組む、それを特徴づけます。学生は期間を遂行することができるようになります インターンシップ コース終了時に、得られた知識の上に構築し、市場のさまざまな現実と直接接触します。 でも、この段階で専門家が講義のシリーズ、およびバーゼル国際見本市の間に3日間の研修旅行があります。 研究計画 経済とアートマーケット、アートマネジメント、美術市場の立法、現代博物館学のコレクションの充実、現代美術ワークショップの歴史:コレクションの評価、カタログやアートアーカイブの管理、保存と復元アート、コレクション管理、美術市場のための情報、写真撮影の市場のために、余分なヨーロッパの美術コレクション、インテリア、保佐 キャリアの見通しと研究 現代美術市場のマスターは、近現代美術に幅広い動作することができるように専門家を養成します: ギャラリーや財団のためのプロジェクトマネージャー、 Dastaホームの専門家や管理者は、 芸術顧問、 個人コレクションのキュレーター、 資金やアーティストのアーカイブの目録、 コミュニケーションとアートのサービスを担当します。 配置 ステージ&配置Officeが学生や卒業生が特定し、潜在的な雇用者にインターンシップのポジションや仕事のために適用するのに役立ちます。 学生はまた、それらの履歴書、カバーレターの準備にとあなたの専門ポートフォリオの組織を支援しています。 ステージ 学生は200時間の期間、ギャラリー、オークションハウス、アートセンター、財団、博物館、個人コレクション、出版社、アートマガジンの最小カリキュラムの経験に従事されます。 企業 オープンケア、FMCCA、ユニクレジット、MiArt、Exibart:現代アート市場におけるマスターと協力します [-]

アートマネジメントを行う際のマスタ - スカラ座マスター

MIP Politecnico di Milano School of Management
キャンパス 全日制課程 18 ヶ月 January 2018 イタリア ミラノ

アーツマネジメント(MPAM)を実行中のマスターは、エンターテインメント業界内で経営のキャリアを追求したい学生のために設計18ヶ月のプログラムです。 修士課程は、欧州、北米、新興市場に特に焦点を当て、舞台公演の生産に経済的·経営スキルと相まって固体文化的、芸術的な背景を持って来ることができるグローバルな専門家を準備するように設計されています。 [+]

パフォーミングアーツマネジメントのマスター ACCADEMIA TEATRO ALLA SCALAとPICCOLO TEATRO DI MILANOとの提携で キーの詳細 日付を起動します。 2018年1月 フォーマット: フルタイム(1月から6月まで) 時間: 18ヶ月 コース料金: €15.000 教育言語: イタリア語/英語 場所: ミラノ 必要な資格: 3〜5年の実務経験の最小値を持って正式な学位なしで学士号/または候補 もちろん ザ· 舞台のマスターアーツマネジメント(MPAM) エンターテインメント業界内で経営のキャリアを追求したい学生のために設計18ヶ月のプログラムです。 修士課程は、欧州、北米、新興市場に特に焦点を当て、舞台公演の生産に経済的·経営スキルと相まって固体文化的、芸術的な背景を持って来ることができるグローバルな専門家を準備するように設計されています。 アカデミアスカラ座、ビジネスのMIPミラノ工科大学大学院ピッコロテアトロ·ディ·ミラノとの間のパートナーシップは、劇場、フェスティバルや舞台芸術機関の固体と広範な国際的なネットワークの利益を学生に提供します。 国際的に有名な機関からのゲストスピーカーと専門家と、修士課程では、講義、セミナーや講演を通じてグローバルレベルで芸能部門の特殊性を学ぶ機会を提供しています。 私たち教員はオペラヨーロッパ、メトロポリタンオペラハウス、ロイヤルオペラハウスコヴェント·ガーデン、イングリッシュ·ナショナル·オペラ、オペラ·ド·レンヌ、ベルリン·フィルハーモニー管弦楽団、香港芸術祭、デボス研究所、およびWolfBrownから抜群の専門家を備えています。 提案手法では、プロの世界との直接接触を優先する。 絶賛されたイタリア料理や国際機関でのインターンシップは、私たちのプログラムの重要な特徴である。 入学要件 候補者は、次の1月から始まるコースに入学するために以下に示す期限によって、アプリケーションを提出しなければなりません。 EU市民:11月30日 非EU市民:10月30日 候補者は英語で以下のサポート文書を提出しなければなりません: 申し込みフォーム(www.applyformasters.net) 履歴書 パスポートや欧州のIDのコピー 大学転写物または同等 英語証明書(使用可能な場合) 入場料の支払いを証明するもの(€80)は 候補者はモチベーションのインタビューのために座ってする必要があります。 入学締め切り アプリケーションは、オンラインで提出しなければなりません。メリットベースの奨学金が用意されています。 [-]

施工管理のオンラインマスター

NewSchool of Architecture and Design
オンライン 全日制課程 1 年 October 2017 アメリカ合衆国 San Diego

建設プロジェクトがますます複雑になるにつれて、そのように専門的な管理レベルの人材の需要はありません。 建設マネジメントのNewSchoolの完全オンラインマスターは、この役割で繁栄し、構築された環境をめぐるさまざまな職業に秀でるために学生を準備。 建設業界のすべてのセグメントの周りの基本命令に加えて、このプログラムは、建設業界の現在と将来の課題のために準備ビジネスマネージャーとしてのスキルの開発に重点を置きます。 [+]

美術の 修士号. 建設プロジェクトがますます複雑になるにつれて、そのように専門的な管理レベルの人材の需要はありません。 建設マネジメントのNewSchoolの完全オンラインマスターは、この役割で繁栄し、構築された環境をめぐるさまざまな職業に秀でるために学生を準備。 建設業界のすべてのセグメントの周りの基本命令に加えて、このプログラムは、建設業界の現在と将来の課題のために準備ビジネスマネージャーとしてのスキルの開発に重点を置きます。 [-]

アーキテクチャのマスター

University of Liechtenstein
キャンパス 4 - 10 学期 September 2017 リヒテンシュタイン Liechtenstein Online

建築の修士課程を提供しています:小さなスタジオとクラスで英語で-One対1指導。 -Architecturalの研究では、文化的な持続可能性と社会的妥当性にコミット。 ユニークな高山の設定で-Aコスモポリタンな雰囲気。 40のパートナー大学の一つで学期留学の-The可能。 利用可能ないくつかの奨学金と - 低授業料。 [+]

プログラムのカリキュラムは、今日の社会的責任の専門職としてのアーキテクチャが直面する多様で複雑な課題に反映されます。 の理解と文化の持続可能性との積極的な関与は、そのカリキュラムの中心にあります。 異なるデザインスタジオは、アーキテクチャと計画の幅広い分野の要求のための学生を準備し、学生に設計 - と研究方法の多数を適用するさまざまなスケールでこのトピックに従事する機会を与えます。 デザインスタジオで開発された具体的な課題は、建築設計理論から文化的建築、持続可能なデザインと持続可能な都市設計の範囲です。 一緒に必修と選択科目のシリーズで、彼らは自分のカリキュラムを設計するために学生を可能にするため、徹底的な彼らの個人的な興味を開発しています。 少人数制のクラスとデザインスタジオは、個人の創造性と生産性の学習と研究環境を提供します。 現在、30以上の異なる国籍の学生が見事な高山の設定の中にコンパクトなキャンパスのユニークな都会的な雰囲気を醸し出しています。 研究所の知名度の高い国際的なパートナー大学の一つで強制的交換学期は、学生が異なる文化や学術環境の中で得た知識をテストするのに役立ち、新たな視点と機会を提供しています。 建築の修士学位プログラムの卒業生は、アーキテクチャでのキャリアのためによく準備され、音実用的で大学教育のおかげで、有望な視点はまた、様々な研究分野と学界で発生することがあります。 プログラムが正常に完了すると、リヒテンシュタインの大学は、学位を付与します。 入学要件 建築の学士号または卒業証書 アーキテクチャのか、少なくとも180クトクレジットとの関連エリアの関連学士号の完成。 プロジェクト·ポートフォリオ あなたのポートフォリオは、学術デザインとアート·プロジェクト、あなたの学士号または卒業論文、ならびにこれらのプロジェクトへの貢献の説明を専門のプロジェクトを含める必要があります。 関連する図面に適切な情報を持つプロジェクト(平面図、断面図、立面)と研究モデルの画像のみを挿入して、簡単にプログラムを記述します。 建築photographiesを挿入しないでください。 フリーハンドスケッチで1ページだけが許可されます。 適切なレイアウト、ない黒の背景、あまりにも多くの色を使用してください。 あなたのカリキュラム(コースリスト、獲得クレジットやグレード)、ならびに推薦状やポートフォリオの最初のページで現在のポートレートに関するすべての情報を入れてください。 あなたのポートフォリオは29.7 X 42.0センチメートル、または11.6 X 16.5インチすなわち、サイズはDIN A3フォーマットを超えてはならないことに注意してください。 電子メールを介して送信された場合は、ファイル形式のPDFファイルのみ、JPGのは受け付けません。 ファイルサイズ10MBを超えません。 二つのファイルの最大値が受け入れられます。 あなたの名前のファイルにラベルを付けます! 動機の手紙 目的のあなたの声明では、短い自動伝記のスケッチを提供すべきであるアーキテクチャであなたの興味を述べると、リヒテンシュタインの大学で建築の修士号を追求する理由とあなたの個人的な動機。 また、修士号取得のアーキテクチャであなたの将来のプロとしてのキャリアを促進する方法を推測する必要があります。 目的の文が英語で記述する必要があり、二千(2000)の言葉の最大千の最小長(1000)を持つべきであることに注意してください。 履歴書 英語やドイツ語で 言語スキル 応募者は、欧州評議会が公表した言語のリファレンスのヨーロッパ共通フレームワークに応じて、少なくともレベルB2の言語能力を実証するために必要とされています。 英語の十分な知識は、私たちの入場のガイドラインまたは前の教育プログラムからの証明書に記載された証明書のいずれかを供給することにより、学術会に証明される必要があります。 証明書を提供するための要件は、その学部プログラム英語で、または少なくとも2年間住んでいおよび/または英語圏の国で働いている候補者のために完全に教えられた候補者のために放棄することができます。 Appliaction期限 EU / EEAとスイス国民(何もビザは必要ありません) - 冬学期:6月30日 - 夏学期:11月30日 その他の市民はリヒテンシュタイン(リヒテンシュタインためのビザが必要です) - 冬学期:3月31日 - 夏学期:利用可能な研究の場所がある場合は、これらの期限後に提出さ9月30日アプリケーションが受け入れられています。 授業料 授業料は、最初の学期のために受信された後、スイスフラン850.-学期あたりは、試験所が確保されます。 コー​​スで料金は教材や遠足の費用が含まれていません。 (例えば、印刷のために学期あたり約CHF 250.-で計算) 研究とキャリア 研究やキャリアには互換性があります。 研究の挑戦的なプログラムが準備のための十分な時間を必要とし、フォローアップをするので、ワークロードは、フルタイムの雇用の40%以上を超えてはなりません。 研究期間が延長されます。 [-]

プロの写真2年間のプログラムの欧州のマスター

Spéos Paris-London Photographic Institute
キャンパス 全日制課程 2 年間 September 2017 フランス パリ

プロの写真の欧州のマスターは、専門職の業務管理を中心に、写真撮影のキャリアを追求したい学生のために設計されています。 [+]

美術の 修士号. 全部で26ヶ月間持続する - - EABHESによって認定このプログラムは、次の3つのフェーズを含みます: 月から月に2年間のプログラムではプロの写真、月から月まで(学期1と2)次に(学期3および4)。 エキスパートモジュール、7月(下記参照)の最後に月の終わりから。 二回陪審員に提出する必要があるマスタープロジェクトの計画と精緻化:事前プロジェクトの経口防衛は、学生が自分の専門的なプロジェクトの実現可能性と一貫性を検証することができます。最終的な陪審のコメントは、プロジェクトの将来の実装を評価します。 だから、欧州のマスターを検証するために必要な単位を取得するために、学生は(任意の件名、必ずしも写真に、180 ECTS)学士の学位を持っている必要があり、参考のヨーロッパ共通フレームワークのB2レベルで外国語の試験に合格する必要があります言語の。 語学試験用として受け入れ:非ネイティブの英語話者のためのTOEIC、TOEFL、IELTSまたはケンブリッジ試験。彼らの母国語ではないヨーロッパの言語でのB2レベルでの公用語の卒業証書は、英語の原住民のために。 エキスパートモジュールは何ですか? エキスパートモジュールは、ほとんどのプロの市場で要求されているこれらの地域では、参加者の前の知識やスキルを深めることを目指しています。 彼らは、理論と実践を組み合わせた、経営管理、イメージ管理、出版、高度なスタジオ撮影やフォトルポルタージュの科目をカバーしています。 全部で8週間、参加者は彼らの経験を共有し、それぞれの専門分野からのノウハウをさまざまなドメインからの写真撮影の専門家と会う。 学生は、2年間のプログラムでザ·プロの写真を完了した後すぐに入学、または翌年(S)での訓練を補完するためにSPEOSに戻ることができます。 彼らは、写真撮影のフィールド内の専門家が監修1または2のモジュールのために登録することができます。 、主要な国際写真撮影イベント、彼らは展示会を訪問している間、自分のポートフォリオを提示し、ネットワーキングを開始 - 7月では、学生が均等にRENCONTRES D'アルルで数日間参加しています。 エキスパートモジュール:写真ビジネス エキスパートモジュール:高度なスタジオ写真 エキスパートモジュール:アドバンスフォトルポルタージュ [-]

芸術のマスター - メディア、アート、デザイン&テクノロジー術

Hanze University of Applied Sciences - Groningen, the Netherlands
キャンパス 全日制課程 2 年間 September 2017 オランダ フローニンゲン

MADTech(メディア、アート、デザイン&テクノロジー)は何すべてに約ありますか? 一言で言えば、これはそれです:アーティストが技術と奇妙なことをやって。 これは何が可能であるマスターに着手することを意味します。 あなたが表示し、ほとんど事前に想像できない方法でアートを作成します。 あなたはいじりや技術、アイデアやメディアで遊んで、実験を行います。 [+]

ファインアーツ - メディア、アート、デザイン&テクノロジー(MADtech): www.hanzegroningen.eu/madtech 何が MADTech(メディア、アート、デザイン&テクノロジー) の全て? 一言で言えば、これはそれです:アーティストが技術と奇妙なことをやって。 これは何が可能であるマスターに着手することを意味します。 あなたが表示し、ほとんど事前に想像できない方法でアートを作成します。 あなたはいじりや技術、アイデアやメディアで遊んで、実験を行います。 あなたは、芸術と技術の組み合わせが提供している最も法外な可能性を探求します。 このマスターの中心には、研究に向けて、あなたの芸術的発展と態度です。 重要な反射的な態度や概念的なスキルを組み合わせることで、あなたは芸術のエキサイティングなマルチメディア作品で、その結果、予想外の視点を発見するでしょう。 ここで私たちのパンフレットをご注文ください。 このマスターを通して、あなたが思う、世界の見方を広げ、過去、現在、未来からの視点を探求します。 あなたは、芸術と科学、実験室研究と応用研究、安定と不安定なメディア、古いものと新しい技術、地元や社会のグローバルな形の間の接続を発見するでしょう。 これは、集団的なプロセスです:あなたは他の人が世界を見る方法を学んで、あなたの仲間の学生とアイデアや洞察を共有します。 国境を越えて見てと離れて打たれたトラックからベンチャーためにお互いを鼓舞。 同時に、あなたは、あなたの知識を拡張する新しいスキルを習得し、アーティストとしての自分の役割に反映されます。 このマスターは、異なる背景、国や文化の多くの学生を魅了しています。 この品種は、あなたの個人的な視点を広げるだけでなく、あなたの貴重な国際的なネットワークを構築する機会を与えていないだけで、あなたの経験を豊かにします。 あなたは、ハイブリッド実際に作業し、世界とあなたの芸術を共有する機会を取って、独自の芸術的なビジョンを開発します。 構造 あなたはマスタープログラムMADTechに入学する前に、あなたが実行するために必要な芸術研究の大筋を描画します。 それはアートとテクノロジーについてお魅了それは何ですか? どのような実験あなたが行うことが希望ですか? 入学手続きの間、あなたは私たちにあなたのアイデアを議論します。 入院したら、あなたのアイデアは、次の2年のスタートを形成します。 このマスタープログラムの最初の年は、あなたの選択したフィールドを探索についてほとんどです。 あなたは、あなた自身の実験を行うクリエイティブなプログラミング中に新しい技術でいじくり回すとアートの実践の研究の可能性を探求します。 これは、芸術の練習を知ってもらう新しい概念を作成し、芸術的な技術の研究の可能性を見つける、あなたのスキルや知識を向上させる方法です。 あなたの最初の年に、あなたが工夫し、独自の実験を行うであろうハイブリッドアートラボに多くの時間を過ごすことになります。 また、あなたはフローニンゲン大学の理論と研究のコースに出席し、フローニンゲン大学のマスターの学生との共同研究講座「技術的に帯電した社会の中でイメージ&体験」に参加しています。 実験では、ワークショップ、研究プロジェクトや仲間の学生、専門家や市民とのあなた自身の進歩の結果を議論する時間もたくさんあります。 また、あなたは関係機関、フェスティバル、職場や研究の中心を訪問する:個別に、またはグループとして。 あなたの最初の年の間、あなたは徐々にあなたが本当に2年目にどうしたいのかに焦点を当てます。 あなたは、あなたの2年目に実施しますと、これはあなたの修士論文の基礎となる、あなたの研究計画を、開発し、洗練されます。 あなたの最初の年の終わりにあなたの仕事の評価は、あなたが二年を入力する準備ができているかどうかを判断します。 1年後 あなたの二年目の開始時に、あなたの最終的なプロジェクトの作業を開始します。 あなたはこのプロジェクトに取り組んであなたのほとんどの時間を費やすだろう。 あなたの研究プロジェクトに取り組んで、研究室で多くの時間を過ごすことになります。 クラスが、最初の年に比べて少ないがあるでしょう。 監督当局は、助言とご案内し、あなたの進歩を奨励します。 あなたの目標は、あなたの研究プロジェクトを実現し、最終的な論文を書くことです。 あなたが学び、セッション、ディスカッションやプレゼンテーション中に他の人と経験しているものを共有する機会がたくさんあるでしょう。 何が必要に応じて、我々はあなたの研究プロジェクトの監督に貢献するゲスト講師を依頼します。 公共の対話の一連の中に第2年生は、あなたの仕事を改善し、次のレベルにそれを取るためにあなたを助け、ゲスト講師や他の人と自分の仕事を説明します。 私達とのあなたの時間の間に、あなたは、教育、研究、芸術練習会うとが互いに補強し、コミュニティの一部となります。 このマスターの理論的なコンポーネントのためには、フローニンゲン大学の芸術、芸術と芸術哲学の心理学の歴史のような関連科目の講義に出席します。 追加の科目とプロジェクト 定期的なセッションやクラスに加えて、あなたは歴史、芸術、芸術と芸術哲学の心理学についてのフローニンゲン大学の講義のシリーズに参加する機会を持つことになります。 また、フローニンゲン大学のマスターの学生と研究開発/ニューメディアアートプラクティスに関する共同研究コースに参加します。 また、応用研究のセンターと他のHanzeパートナーのプロジェクトを遂行することができます。 あなたの2年目にはジョージVerberg奨学金のように、美術の優秀な学生のための権威ある賞を申請することができます 国際の可能性 あなたの最終的なプロジェクトに焦点を当てることに加えて、あなたはアルスリンツのエレクトロニクスとベルリンのトランスメディアのような国際映画祭を訪問します。 また、ニューヨークに集中的な研究旅行に行きます。 卒業後 芸術のマスターとして、あなたは個別に、または芸術集団の一員として、あなた自身の芸術の練習をセットアップし続けることができます。 [-]

デザインのマスター(MDES)デザイン戦略

HK PolyU School of Design
キャンパス 全日制課程 1 年 September 2017 香港 カオルーン

デザイン(デザイン戦略)のマスターは、自分のキャリアに設立され、デザイン、ビジネス、テクノロジーを統合することによって彼らの戦略的思考と方法を深め、強化したいしている人々に向けられている。 [+]

美術の 修士号. デザイン(デザイン戦略)のマスターをしている人に向けられています 自分のキャリアに設立され、設計、ビジネス、技術を統合することによって、彼らの戦略的思考や方法を深め、強化したいです。専門は固体の作業経験を持つデザインと非デザインの両方の専門家のために意図されたかのような、デザインの分野に関連しています コミュニケーション、ブランド管理、生産、マーケティング、エンジニアリングや指導。 起業家になりつつ検討している人たちは、デザイン主導の事業発展のためのより多くの責任を引き受ける、または設計され経験と実践的なアプリケーションに新技術を翻訳すると、この専門分野の恩恵を受ける。 デザイン戦略は、の一つとして評価されました ビジネスウィークで世界最高のデザイン思考プログラム. 目的 に示すように、この専門分野は、ベストプラクティスを探求することによって、ビジネスと技術の文脈で戦略的なデザインを見つけるように努めます ケーススタディ, 人間中心の探検 以前に認識されていないユーザーのニーズや欲求を識別するために、 ビジネスチャンス、成功、および失敗の比較分析, ブランディング戦略の分析、およびオリジナルデザイン製造(ODM)に、最終的に自身のブランド・マネジメント(OBM)に元の機器製造(OEM)を変形のローカルコンテキストに特に注意を払って。 専門は、ビジネスや非営利団体の両方に適用可能であり、ローカルおよびグローバルな問題を横切って延びる。 目標 この専門はバイデザイン、技術とビジネスの統合を容易にデザインの知識を求めている: デザインによる価値の創造 事業開発にデザインを適用 OBMにOEM / ODMを変換する 国内および国際市場向けの製品やサービスのブランディング ローカルおよびグローバルな文脈で文化の違いや課題を探る 顧客のニーズと目標を理解する 入学条件 学士の学位または同等の。やデザイン関連分野の専門家の経験2年以上が必要とされます。 実質的な関連専門的な経験によって補完他の第三級資格を持つ候補者は、ケースバイケースで考慮されます。 奨学金 QSトップデザイン学校の卒業生のための奨学金(2017) 2016 - アート&デザインのためのQSの世界のトップクラスの大学の卒業生に適用 - オフセット10%または授業料の15%(ファーストクラスの学士号の保有者)に関係なく、どのMDESプログラムの学生はに入院されています。 入場料は2017年9月エントリの日付 募集期間は、開始:2016年11月22日を 最初のラウンドレビュー:2017年1月20日 申し込み締め切り:2017年4月30日 インタビュー:2017年5月にミッド2月 結果の発表:インタビュー2​​週間 [-]

起業家精神&デザイン(entd)の修士

University of Delaware, Alfred Lerner College of Business and Economics
キャンパス 全日制課程 11 ヶ月 September 2017 アメリカ合衆国 Newark

起業家精神&デザインにおけるMS(ENTD)は、ビジネス&経済のラーナー大学の大学院の学位プログラムで、起業家精神、機械工学と芸術科学大学の工学部の学部の大学でホーンプログラムとの間のパートナーシップを伴う。 プログラムは、起業家精神、創造性&デザインとプロトタイピング&新製品開発に焦点を当てた学際的、体験的なコースが含まれています。 コー​​スは、そのような資金調達大会として濃縮機会、メンタリングプログラム、ネットワーキングイベントや便利なさまざまなリソースによって強化されている。 濃縮活動に必要なコースや参加の完了は、知識、スキル、接続と革新を発揮し、急速に変化する世界で成功するために必要なリソースへのアクセスを学生に提供します。 [+]

起業家精神&デザインにおけるMS(ENTD)は、ビジネス&経済のラーナー大学の大学院の学位プログラムで、起業家精神、機械工学と芸術科学大学の工学部の学部の大学でホーンプログラムとの間のパートナーシップを伴う。 プログラムは、起業家精神、創造性&デザインとプロトタイピング&新製品開発に焦点を当てた学際的、体験的なコースが含まれています。 コー​​スは、そのような資金調達大会として濃縮機会、メンタリングプログラム、ネットワーキングイベントや便利なさまざまなリソースによって強化されている。 濃縮活動に必要なコースや参加の完了は、知識、スキル、接続と革新を発揮し、急速に変化する世界で成功するために必要なリソースへのアクセスを学生に提供します。 プログラムは、学生の選択したグループが毎年認められていることを特徴コホートモデルを利用しています。 これらの学生は、凝集性の学習経験だけでなく、仲間の学生とプログラムの教員との強力な関係の開発を可能にする標準的な順序で一緒に彼らのコースのほとんどを取る。 16学年 - 私たちは2015年のためのENTDの学生の私たちの最初のコホートを歓迎を楽しみにしています。 ENTDプログラムは、フルタイムの参加のために設計されている。 これは11ヶ月でプログラムを完了することができます。 最初の2ヶ月、7月-8月には、オンラインコースを完了する費やされている。残りの9ヶ月、9月-5月には、大学の物理リソースを最大限に活用するために、キャンパスに費やされている。 プログラムは、起業家精神とデザインの貴重な経験を得るに興味を持っている事業、エンジニアリング、アート、そして他の学位を持つ最近の卒業生のために理想的です。 必要なコースの内容と成果物は、スタートアップを起動するために学生を準備既存企業のイノベーションを推進し、社会問題への持続可能なソリューションを開発することを目指しています。 選択科目のオプションは、個々の利害の探査を可能にします。 適用する締め切りは5月31日またはコホートが満たされるまでです。入院の決定は、ローリングに基づいて行われている。 [-]

設計管理におけるマスター(MPS)

University of Bridgeport
キャンパス 全日制課程 2 年間 September 2017 アメリカ合衆国 Bridgeport

デザイン思考と経営管理のコース包み込む、デザインマネジメント(MPS)デザインの慎太郎赤津スクール(SASD)で学位のプロの研究のマスターは、設計ベースの産業の様々なクリエイティブチームをリードするデザインマネージャーを準備します。 優秀な教授陣 - 居住者と訪問の両方 - 顧客の喜びを増加させるための支点としてデザインを使用して、破壊的な思考を開発するのに役立ちます。 [+]

美術の 修士号. デザインマネジメントのマスター(MPS) デザイン思考と経営管理のコース包み込む、デザインマネジメント(MPS)デザインの慎太郎赤津スクール(SASD)で学位のプロの研究のマスターは、設計ベースの産業の様々なクリエイティブチームをリードするデザインマネージャーを準備します。 優秀な教授陣 - 居住者と訪問の両方 - 顧客の喜びを増加させるための支点としてデザインを使用して、破壊的な思考を開発するのに役立ちます。 デザインは貴重な戦略的資産を表し - ツールとプロセスは、問題解決と技術革新を。 その資産の管理、理解し、最適化し、そのエネルギーを操縦する能力は、組織の内部および外部の成功に不可欠となってきています。 アップル、GE、ジョンソン・エンド・ジョンソン、ボーズ、そしてシックなどのカテゴリーをリードする企業が、これは市場性、真実であることを知っています。 SASDでデザインマネジメント・プログラムのMPSは、あらゆる分野のデザインの専門家のための2年間の集中的なプログラムです。 コー​​スは、具体的には、設計者が直面している現実世界の問題に合わせて調整され、先頭設計管理の専門家によって教えられています。 チームベースの割り当てはすぐに彼らが学ぶ情報やスキルを使用するために学生を準備し、実用的かつ実用的な問題解決に焦点を当てます。 持続可能性、社会的責任、および収益性:SASD卒業設計マネージャーは私達の時間の最も差し迫ったビジネス課題を解決するために考えて設計を適用するために、コアのスキルやツールと一緒に出国。 デザインマネジメントは、左脳の問題を解決するために右の脳のプロセスを使用しています。 これは、オンライン検索の上位の検索結果の画面のグラブである「設計管理。「可愛いデザインよりもレポートのような文書がデザインマネジメントプロジェクトの成果は報告書ではなく、オブジェクトです示唆しています。 デザインマネジメントは、デザイン思考、サービスの設計、および持続可能性が組み込まれています。 これは、生成した情報、サービス、および経験を管理します。 DMの支持者とは、組織の成功の重要な差別やドライバなどの設計を推進しています。 デザインマネジメントは、デザイン思考、サービスの設計、および持続可能性が組み込まれています。 これは、生成した情報、サービス、および経験を管理します。 DMの支持者とは、組織の成功の重要な差別やドライバなどの設計を推進しています。 /社会は、文化的、環境的、経済的:DMは、「トリプルボトムライン」を横切って競争上の優位性を提供するために設計、革新、技術、管理、および顧客をリンクします。 デザイン・マネージャは誰ですか? デザインマネージャーがクリエイティブ産業にデザイン会社と設計チームをリードしています。 デザインマネージャーは、ブランドマネージャー、クリエイティブ・ディレクター、デザインディレクター、デザイン、デザイン戦略、設計、研究者、および経営者の頭とデザインは、組織全体で使用される方法で意思決定を行うための責任幹部です。 デザインが組織内でどのように使用されるか決定を下すための責任の設計部門のマネージャー、ブランドマネージャー、クリエイティブ・ディレクター、デザインディレクター、デザイン、デザインストラテジスト、デザインの研究者の頭部、および経営者や幹部。 正確に知覚と品質を評価することの重要性 デザインマネージャーはと協力し、優れたビジネスソリューションを開発するために他の人をリードしています。 卓越性の洗練と上昇感、そして平凡の洗練された上昇感(平均、目立たない):効果的なリーダーになるためには、二つのことを持っていることが必要です。 相対的な品質を学習するための最良の方法は、仕事 'あなたのクラスメートと比較すること、つまり、あなたの身近な環境で「他の人にあなたの仕事を比較することです。 当校の学生は、評価、責任、および比較、相対的な品質について学びます。 これらの手段によって、あなた自身の思考の質を向上させることが最もことができるようになります。 入学要件 SASDのデザインマネジメントプログラムは、すべての背景の設計者の作業にビジネスの知識を与えるために編成されています。 これは、ビジネス上の問題に考えて設計を適用する方法を教えて、デザイン思考のバックグラウンドでのプログラムに到着するのは非常に貴重です。 入学要件は次のとおりです。 大学カタログによれば、出願人は、少なくとも2.7 / 4.0 GPAと認定のカレッジや大学から、グラフィック産業、インテリア、またはファッションデザイン、建築、または関連する設計やビジネス分野で学士号を持っている必要があります。 本出願人は、一般的な教育コースを通じて得たとして、豊かな教育を持っている必要があります。 入試は、専門的な経験が入学のための前提条件ではないが、大学レベルの授業や専門的な経験を通して実証されたように、書き込みに言えば、と分析能力を検討します。 応募者は個人的なエッセイや推薦の二文字を提出しなければなりません。 個人的なエッセイはあなたが卒業した後、あなたのプロとしてのキャリアにあなたの学位を適用することを期待どのように、この特定の学位を求めている理由は、あなたがSASDを通して、あなたの学位を追求したい理由について詳細に250から500の単語でなければなりません。 2推薦状は雇用者、大学教授、またはライターによって署名されたプロの仲間、からのものであるとしています。 1ページの履歴書が強く推奨されています。 ポートフォリオは必須ですが、入学プロセスの利点であるされていません。 インタビューは必要ですが、お勧めしません。 デザイン、設計管理、マーケティング、ビジネスやスタジオの設定でインターンシップ、ボランティア、または以前の雇用の証拠が好意表示されます。 受け入れの決定は、ローリングに基づいて行われています。 完成したアプリケーション、およびすべての支持文書では、秋学期と春学期のために12月15日のために8月1日によって受信されなければなりません。 プログラムのスペースが限られているとして、早期のアプリケーションが強く推奨されています。 コー​​ス SASD MPSのカリキュラムは、デザイン思考、リーダーシップ、および協調的問題解決の経験を提供します。 ソリューションの開発では、我々は革新と変化、組織・人事、サプライヤー、販売代理店、および市場を考慮してください。 リーダーシップ、戦略、マーケティング、オペレーション、財務、法務:ビジネスコースは6特定の分野でマネジメントスキルを開発します。 プログラムは3つの必須の質問を探ります: デザインマネジメントとは何ですか? どのように設計管理は、私のキャリアに適合しますか? どのように私は世界でこれを適用するのですか? カリキュラム 最初の学期 DSNMG 400協調設計スタジオI - 2単位 DSNMG 410デザインマネジメントI - 3クレジット MKTG 600マーケティングの概念(マーケティング) - 3クレジット MGMT 600リーダーシップ&マネジメント(管理) - 3クレジット 二学期 DSNMG 401協調設計スタジオII - 2単位 DSNMG 411デザインマネジメントII - 3クレジット ビジネスと倫理のBLAW 600法的環境(法) - 3クレジット DSNMG 599特別プロジェクト - 2単位 DSNMG 598インターンシップまたはコープ - 1クレジット 第三学期 DSNMG 500協調設計スタジオIII - 2単位 DSNMG 510デザインマネジメントIII - 3クレジット ACCT 535財務会計(財務) - 3クレジット ITKM 600情報システム&テクノロジー - 3クレジット 第四学期 DSNMG 501協調設計スタジオIV - 2単位 DSNMG 511論文/デザインマネジメントIV - 3クレジット DSNMG 598インターンシップまたはコープ - 1クレジット MGMT 652スモールビジネス&起業(戦略) - 3クレジット またはDSNMG 580X、新製品の商品化 - 3クレジット 学習成果 DMの研究では、作成、管理、およびビジネス、オペレーション、持続可能性、管理、リーダーシップ、起業家精神、設計革新、および設計研究に視点を提供することにより、プロセス駆動型の組織でデザインをリードする卒業生を準備します。 クラスは設計、管理、および設計集約型企業を改善する経験を提供し、鼓舞し、クリエイティブチームをリードする学生の能力を開発しています。 私たちのカリキュラムは6特定の分野に戦略的なマネジメントスキルを開発:操作;ファイナンス;マーケティング;組織と人的資源;技術革新と変化します。やサプライヤー、販売代理店、および市場。 私たちのプログラムは、最近の卒業生のために設計されており、早期の中途採用の専門家への新たな産業の文脈及び慣行とその設計やビジネススキルを補完しようとしています。 私たちの2年間のプログラムは、クラフト創造的指導者、デザインとビジネスの規律を橋渡しし、持続可能な戦略的優位との共同イノベーションを育成することができる人々を支援します。 SASDは工業デザインにおける長年の強さで知られています。 DMプログラムは、そのベースの伸長とランクフェアフィールド郡、コネチカット州居住事業者から引き出された教員が配属ビジネススクールの柔軟性と卓越性、です。 研究の2年間のプログラムが完了するまでに42クレジットを必要とし、デザインマネジメントの認定を受け学位、専門的な研究のマスター(MPS)につながります。 獲得したクレジットの42%はビジネススクールのコースです。 クレジットの残りの58%は、SASDでDMのコースで獲得しています。 [-]