映画制作、音楽、演劇のスキルを磨き、クリエイティブ業界でのやりがいのあるキャリアに備えましょう。12 か月の集中プログラムで、実践的なアーティストとしてリーダーシップ、コラボレーション、創造力、ビジネス スキルを磨きます。当校の美術学修士 (クリエイティブ プラクティス) は、業界に特化した実践的な学位で、ウェリントンのクリエイティブ業界で新しい人脈やネットワークを構築するのに役立ちます。

MAファインアートは、「回り道」がより繊細でより複雑な解釈への「アクセス」（Jullien 2004）をどのように許可するかを調査するために、新鮮な、おそらく斜めの視点に慣れ親しんだ人々を見る機会です。ある文化において意味のある有用な研究方法論を構成するものは、別の文化では未知、不要、または冗長であると見なされる場合があります。これらの違いは、まさに美術コースの構成要素にあります。国際的および英国のバックグラウンドを持つ学生との意図的な異文化間の対話を確立し、作業慣行と方法論の違いを強調するための手段を提供します。

MA/MFA パフォーマンスは、パフォーマンスの制作とトレーニングに対する実践的かつ多目的な学際的アプローチを提供する魅力的な修士課程です。このプログラムでは、幅広い芸術的および理論的影響を活用しながら、現在のパフォーマンス実践に関する高度で実践的な理解を学生に提供します。

この学際的な視覚理論に基づくコースは、視覚的識字能力、ならびに視覚的思考形態および作業形態の影響が、私たちの社会において重要な役割を果たすという信念に基づいて確立されています。コースでは、我々は視覚的知覚と高度で大衆的な文化における表現を調べ、これらがどのように意味を生み出すのか、そしてそのような意味が社会や個人をどのように形作るかを探ります。

大学のコースとして、ストップモーションアニメーションの修士号は、専門分野と教育分野の両方で豊富な経験を持つ国際的に有名な作家/アニメーターを含む高度な資格を持つ学際的な専門家のチームによって提供される、国内および国際レベルでのユニークなトレーニングを提供します。

ロイヤル・カレッジ・オブ・アートのMAペインティングは、世界をリードするスタジオ・ベースのMAプログラムで、この分野の最前線で活躍し、国際的な地位を確立しているアーティストを輩出しています。 革新的な教授法と学習法を通じ、絵画を創造的、自己反省的、批評的な活動としてとらえ、21世紀に繁栄する多様な歴史的、物質的、概念的な学問的リソースを豊富に活用できるよう、学生を育成します。

美術の修士号は、描画と絵画に重点を置いて修了することができます。この学位プログラムは、今日のアートの世界で成功するために必要な創造的および技術的なスキルを学生に提供します。学生はプロレベルのポートフォリオとアートのビジネスを理解して卒業します。

MA Fine Art is a studio-based course that is aimed at those who wish to develop the critical, research, practical, and professional aspects of their art practice at the highest level. This interdisciplinary programme encourages creative risk-taking and intellectual inquiry. Alongside a strong emphasis on the richness and breadth of art from around the world, staff and students on the programme are encouraged to take an active role in Lincoln’s contemporary art community.

The MA/MFA in Photography and Image-Making focuses on new types of visual storytelling: still image, moving image, and multimedia, with a curriculum that emphasizes new media and transdisciplinary skill sets, and understands photography as a hybrid and emerging art form.

アニメーションに焦点を当てたMAデザインは、アニメーションの実践者が確立された境界を越えたり、通常のレベルを超えた実践の詳細な側面を開発する機会を探求することを可能にします。この大学院課程は、個人の専門分野を発展させることを目的として、デザインに関する学生の個人哲学を発展させることを目的としています。

視覚とイメージの創造の基礎としての描画スキルの練習と開発、そしてこれを通じて、世界を観察し、考え、表現する個人的な芸術的方法を刺激します。OTM の絵画コースでは、最初の数年間で絵画の基本的な基礎とテクニックを習得し、その後徐々にアーティストになるために成長します。

美術修士プログラムは、知的、哲学的、芸術的発展において、独立意欲のあるアーティストに挑戦し、支援します。大学院プログラムは、生涯学習、キャリアの成功、コミュニティへの参加を奨励します。

ラジオ、映画、テレビ研究所の指導の下、3年間の国際美術修士(iMFA)プログラムは、脚本の作成、映画やテレビの制作、ニューメディアの視聴覚編集などの実践的なスキルを学生に提供します。 学生は、シミックの教員と一緒にアカデミックおよび実践ベースのコースを受講し、ZIBSでビジネス関連のコースを選択する機会があります。 このプログラムのメンターは、ミシガン大学やベルリン芸術大学などの世界クラスの大学を卒業しました。 確立された実務家は客員研究員として雇われます。

神聖な芸術のマスターは、神聖な、宗教的な芸術の分野で理論的および実践的なトレーニングを提供することを目指しています。イタリアの文化と伝統に深く根ざしたこの部門は、イタリアの芸術遺産のかなりの部分を占めています。マスターのために選択する3つの専門分野は、絵画、彫刻、および金細工です。

デジタル ファイン アーツのエキサイティングな世界へようこそ!テクノロジーと創造性のこの魅力的な時代において、デジタル アーツは革新的で魅力的な表現形式として登場しました。デジタルテクノロジーと伝統的な芸術分野の融合により、創造的な可能性が広がる国境のない世界が生まれました。