ファッションの創造的な方向のマスター
IED – Istituto Europeo di Design Barcelona
重要な情報
キャンパスの場所
Barcelona, スペイン
言語
英語
学習フォーマット
校内で
間隔
9 月
ペース
フルタイム
授業料
EUR 15,100 *
申請期限
情報をリクエストする
最も早い開始日
18 Jan 2025
* 入学金3.900€+授業料11.500€
序章
ブランド化は単なるロゴ以上のものを意味するようになったため、クリエイティブディレクターの役割は着実に高まっています。これらの専門家は、その価値、メッセージ、および人格によって導かれる概念的な世界全体でブランドを操作します。そして、ブランドが製品が単独で伝えることのできないものすべてを包含するように、「ファッション」の概念は、単なる服以上のものをカバーしています。ブランドの歴史、価値、創造性は、感情に訴え、帰属意識を生み出す強力なアイデンティティを生み出します。
マスターオブクリエイティブファッションディレクションは、成功するために不可欠な製品の無形の側面、つまりファッションブランドの感情的な価値を引き出します。これには、ファッションブランドを定義し、それを望ましいものにし、さまざまなチャネル(コンセプト、コミュニケーションキャンペーン、ファッションショー、デジタル環境、イベント)を通じてターゲットオーディエンスを引き付ける革新的なソリューションを生み出すために利用可能なすべてのクリエイティブツールを探索することが含まれます。
目標
- ブランドとそれを定義する価値を概念化する。
- コミュニケーションのすべての側面(視覚的アイデンティティ、言語的アイデンティティ、ルックアンドフィール、コンテンツ)でブランドユニバースを開発すること。
- 今日の社会的文脈の傾向を特定し、学ぶこと。審美的、芸術的、文化的運動、および技術革新により、学生は現在から設計し、短期、中期、長期の将来において競争上の優位性を獲得することができます。
- グループへの所属感の背後にある推進力としてソーシャルメディアの影響と使用を理解することにより、オフラインおよびオンラインのブランドコミュニティを作成する。
- 制作の最初から最後まで簡単に立ち向かうための創造的なツールを取得する。
- 学際的チームとの連携と指導を学ぶ。
方法論
ファッションのマスタークリエイティブディレクションは、創造性、戦略、リーダーシップに関する知識とツールの紹介とプロジェクトへの応用を組み合わせたものです。
このコースには、理論研究のほか、ケーススタディ、マスタークラス、ワークショップが含まれます。創造的なプロセス、社会文化的傾向、ブランディング、コミュニケーション戦略、ストーリーテリング、ソーシャルメディアの役割、コミュニティの創造、創造的なチームのリーダーシップなど、さまざまなトピックについて詳しく説明しています。また、学生がこの分野で最も重要な現実を発見できるように、スタジオや地元および国際的なブランドへのさまざまな訪問も提供します。他の訪問や活動は、クリエイティブディレクターがクリエイティブな提案の基盤として持つ必要がある文化的背景を広げることに焦点を当てています。
マスターの最終プロジェクト(MFP)は、コース中に習得したすべての知識とツールを統合し、吸収します。
学生プロフィール
- ファッションデザインの卒業生またはブランドの概念的宇宙を作成するために必要な知識を習得したいデザイナー。
- ファッション業界の専門家は、創造的な役割とリーダーシップの役割を受け入れることで視野を広げることに興味があります。
- ファッションの世界に特化したいマーケティング、コミュニケーション、広告の分野の専門家。
- この分野でポートフォリオを提供でき、クリエイティブディレクターとしてプロとしての道に関心があるクリエイティブ分野の卒業生または専門家。
雇用機会
コースの終わりまでに、そして学生のプロフィールと以前の経験に応じて、彼または彼女の可能なキャリアの機会のいくつかは次のとおりです。
- フリーランスまたは社内の編集者およびメディアの芸術監督。
- 消費者向けファッション、ラグジュアリー、テクノロジー、ライフスタイルブランドを専門とする広告およびPR代理店。
- ファッションの分野に焦点を当てた新興企業。
- ファッション企業のデジタル通信部門。
コーディネーター
イザベル・マルティネス
DDBバルセロナ、SCPF、JWTNYなどのクリエイティブエージェンシーで14年以上の経験を持つクリエイティブディレクター。カンヌライオンズ、クリオ賞、ウェビー賞、エルソル、インスピレーション、D&AD、エフィー賞を受賞。
2011年に彼女は@IsabelitaVirtualを開始しました。 2015年、Instagramの共同創設者であるKevin Systromは、IsabelitaVirtualが彼の3つのトップInstagramファッションアカウントの1つであることをIDMagazineに明らかにしました。彼女はコンテンツクリエーターとして、コーチ、ティファニー、エルメス、その他のストーリー、Wマガジン、ディオール、ヴォーグイタリア、ヴィクター&ロルフ、ケンゾー、インディテックス、ソニー、ルイヴィトン財団、モスクワバレエと協力してきました。 2015年、彼女はFacebook SpainのディレクターおよびGoogleのアジア太平洋戦略ディレクターとともに、El MundoによるPR&Communicationの23人の最も影響力のあるスペイン人女性のリストに含まれました。
2018年、彼女は芸術と文化の最高のソーシャルコンテンツでウェビー賞の受賞者に選ばれました。 (ニューヨークタイムズ紙から「インターネット最高の栄誉」として称賛されました)。現在、イザベルは、ファッションデザイナーのアイリスヴァンヘルペン、映画製作者のジアコッポラ、写真家のデビッドラシャペル、社会主義者のダフネギネス、イラストレーターのアレックストロシュートを代表するアーティストの代理店であるCXAによってデジタルクリエイティブディレクターとして代表されています。
ギャラリー
理想的な学生
- ファッションデザインの卒業生またはブランドの概念的宇宙を作成するために必要な知識を習得したいデザイナー。
- ファッション業界の専門家は、創造的な役割とリーダーシップの役割を受け入れることで視野を広げることに興味があります。
- ファッションの世界に特化したい、マーケティング、コミュニケーション、広告の分野の専門家。
- この分野でポートフォリオを提供でき、クリエイティブディレクターとしてプロとしての道に関心があるクリエイティブ分野の卒業生または専門家。
入場料
カリキュラム
ファッションクリエイティブディレクションの修士課程では、創造性、戦略、リーダーシップの知識とツールの紹介と、プロジェクトでの応用を組み合わせています。
このコースには、理論クラスに加え、ケーススタディ、マスタークラス、ワークショップが含まれます。クリエイティブなプロセス、社会文化的傾向、ブランディング、コミュニケーション戦略、ストーリーテリング、ソーシャルメディアの役割、コミュニティの創設、クリエイティブチームのリーダーシップなど、さまざまなトピックについて解説しています。また、学生がこの分野の最も重要な現実を発見できるように、スタジオや地元および国際的なブランドへのさまざまな訪問も提供します。その他の訪問や活動は、クリエイティブ ディレクターがクリエイティブな提案の基礎として持つ必要がある文化的背景を広げることに重点を置いています。
修士課程最終プロジェクト (MFP) では、コース中に取得したすべての知識とツールが統合され、吸収されます。
プログラムの成果
- ブランドとそれを定義する価値を概念化する。
- コミュニケーションのあらゆる側面 (ビジュアル アイデンティティ、言語アイデンティティ、ルック アンド フィール、コンテンツ) においてブランド ユニバースを開発すること。
- 今日の社会的状況におけるトレンドを特定し、学ぶ。美的、芸術的、文化的な運動や技術革新は、学生が現在からデザインを行い、短期、中期、長期的な将来において競争上の優位性を獲得するのに役立ちます。
- グループへの所属感の背後にある推進力としてソーシャルメディアの影響と使用を理解することにより、オフラインおよびオンラインのブランドコミュニティを作成する。
- 制作の開始から最終までブリーフに向き合うためのクリエイティブなツールを獲得する。
- 学際的チームとの連携と指導を学ぶ。
プログラム授業料
キャリアの機会
コース終了までに、学生のプロフィールとこれまでの経験に応じて、次のようなキャリアの機会が得られます。
- フリーランスまたは社内の編集者およびメディアの芸術監督。
- 消費者向けファッション、ラグジュアリー、テクノロジー、ライフスタイル ブランドを専門とする広告および PR 代理店。
- ファッションの分野に焦点を当てた新興企業。
- ファッション企業のデジタル通信部門。